Ⅰ 静物拍摄灯光布置技巧
静物拍摄灯光布置技巧下面就让我带大家一起了解下吧。
静物拍摄灯光布置技巧 1、无布光拍摄：比较原片。
首先是把玻璃杯，拿到白墙前面，拍摄平台则是玻璃桌面。相机取好角度后拍摄。在这边我们完全没有做任何的控光动作。
好暗～嗯嗯，思考一下，应该是曝光补偿的问题，因为是白墙，白增黑减大家都知道!好吧，那就+EV再拍一张来看一下!
看起来是比较亮了没错，不过怎么还是看起来还是不太行的样子?
好吧，上面这就是当摄影师对光线的控制没有感觉时有可能会出的包，当然你也有可能很幸运的，玻璃杯不小心一摆就摆在很适合陵历袜她的地方，
让你蒙到，但是身为摄影师，拍照怎么可以靠蒙的呢?!
静物拍摄灯光布置技巧 2、去除杂光，布置柔光罩
接下来做的第一件事情是：把不该存在的那些杂光消除掉，也就是把环境光源全部关掉，改以一盏棚灯+柔光罩打亮背景，形成一个单纯的背光。看看这样的效果如何?
哇!看起来果然是比刚刚好多了!至少玻璃上的那些丑丑的反光已经消失了，不过…玻璃杯的边缘似乎不是这么清楚…所以接下来要做的是要替玻璃两边加上它的边缘。
静物拍摄灯光布置技巧 3、在光烂御罩周围布置黑色挡板
实际上的做法是在玻璃的左后方和右后方各加上两块档光的黑色版子。可以突出玻璃两边的边缘。
看作品玻璃的左右两边的边缘，不过看起来杯子两侧黑边还是不太对称，左边的黑边似乎太细了!?这个问题是来自于玻璃本身，或者相机、玻璃与黑色板子的相对位置关系。换句话说，只要调整一下玻璃和板子的位置，就可以调整这些黑边的粗细!
静物拍摄灯光布置技巧 4、控制背景光线，改变玻璃视觉外观
调整后的左右黑边看起来果然比较对称了…不过好像还缺了什么?一般我们希望玻璃看起来能有点层次，而事实上玻璃中间的层次，其实是“背景的成像”(你可以想象这个形状的玻璃杯或多或少就象是一块透镜)。所以要改变玻璃的层次，不是直接对玻璃打光，应该要对背景打光才是。透过对背景光线的控制，来改变玻璃的视觉外观…
透过一个小光源，让背景的光线能比单纯用柔光罩更有亮暗分明的层次。
这次拍摄结果大家应该看得出差别吧!?玻璃中间稍微亮了一些，这样大体上其实已经OK了，不过其实玻璃杯的杯缘部分也是可以涂黑的。
方法 是拿一块黑色的板子遮挡来自上方的光线，应该可以看得出杯口部分变得更黑了。
静物拍摄灯光布置技巧 5、调整好折射度，加深玻璃边缘黑度
但这边因为折射角度的问题，那块黑色的板子会不太容易在画面中避掉，所以就让我们偷懒一下，采用上面那张黑边还没加深的版本(因为基本上其实也看得出边缘了)来后制处理一下。稍微调整整体对比让层次更明显，然后修饰一下细节，玻璃杯的照片完成。(虽然这一切看起来好像非常容易，但回想自己当初第一次拍玻璃时可是完全吃尽苦头。这其中甘苦大概只有等大家自己拍拍看才会知道了!)
静物拍摄灯光布置技巧 6、比较原图， 总结 经验 。
大家应该可以发现，其实玻璃的存在感是靠整个打光环境来控制的，一旦改变打光环境，玻璃的视觉外观也会随之变化，这也是为什么这个例子特别容易让人感受到摄影=用光作画的原因了。当然，不管是什么材质在不同的光线下，都会有不同的效果尺激，这个问题总是存在的，摄影师在拍摄任何材质时都应该对光线有意识的控制或采用，不然怎么能算在摄影呢?
Ⅱ 静物摄影打光技巧_静物产品如何布光
静物摄影有很多种类，除了使用大光圈拍摄小清新的静物照外，另外一个大类，就是棚拍的静物照，相比较来说，棚拍就要比用自然光更讲究布光了。下面是我为大家整理的相关资料，供大家参考!
静物摄影打光技巧
1.闪光灯的设置
在熟悉了光线的特性之后我们也要更好的去了解手中的器材。就目前而言，虽然市场上的闪光灯品牌多种多样，但笔者依旧认为原厂的闪光灯无论从光亮的准确程誉丛罩 度还是光线的均匀度上面都优于副厂产品。这里笔者以常用的佳能430III型、600EX-RT和MR-14EX II环形微距闪灯为例给大家介绍一下具体的使用过程。
操作步骤
① 将两支闪光灯都设置为同一组从属闪光灯
② 将两支外接闪光灯分别固定在支架上
③ 弹出内置闪光灯
④ 在“内置闪光灯功能设置”中，将“内置闪光灯”项设置为“轻松无线闪光”
⑤ 在M(手动曝光)模式下调整被摄体与背景亮度的平衡
灯位布置图
2.伦勃朗式补光
伦勃朗式世界著名的荷兰画家。伦勃朗式用光是一种专门用于拍摄人像的特殊用光技巧。在拍摄时，被摄者脸部阴影一侧对着相机，灯光照亮脸部的四分之三。以这种用光 方法 拍摄的人像酷似伦勃朗的人物肖像绘画，因此而得名。
在摄影上伦勃朗布光也称作三角光，分别由眉骨和鼻梁的投影以及颧骨暗区包围形成。摄影家借鉴了这位油画大师的“布光手法”确定了光斑的形状。
伦勃朗式布光形成的光斑显示
伦勃朗布光法的灯位展示
从图中我们可以看出来主灯在人物一侧45°角左右，闪灯要尽量高于人物，最低要与被摄者头顶齐平。辅灯以正面补光为主，用来消除过大的光比，灯为平视， 靠近相机的位置。这里需要注意的是光比越大照片反差越大，感觉越硬，可以根据不同的拍摄主题来制定合适的光比;当我们在拍摄鼻骨和眉骨立体感不好的模特时 我们要慎重用三角光，这样被摄者不仅不能体现光线美感，反而会暴露、夸大被摄者的缺点;另外主光没有固定的光位，以能打出倒三角形的光块为目的去选择合适 位置进行布光，当三角形光块是朝向相机一侧时，人物的脸部会显瘦并具有较强的立体感。
3.蝴蝶光的运用
蝴蝶光也称作美人光，是另一种较为常见的补光方式，这种补光方式只需使用一个光源。蝴蝶光能加深人物两腮的阴影，让人物的脸型对称变瘦。光线的设置郑手要使 通过模特脸部的投影产生类似有眼影、腮红和口红组成的“虚拟化妆”的效果，从而让人物的脸部有一定的层次感。使用闪光灯发出较硬的光线，从前方打到模特的 脸部，模特的鼻子要正对光源方向，头部不宜仰高，不然达不到预期的效果;同时闪光灯的高度也要调节好，使模特的鼻子清晰可见的投影恰好延伸到鼻子和上嘴唇 中间的位置。
这种补光十分简单，通常使用两盏闪灯即可，如果在设备不足的情况下，用一灯一板也可以完成拍摄。拍摄时需要注意的是辅助光要明显弱于主光。
你需要知道光的种类
1.光度：摄影中的光度是指物体的表面受光源的照射所呈现出的庆闹亮度。光度与光源种类、性质及发光强度、照射距离和被摄物表面的物理特性对光线的反射能力的大小密切相关。
摄影所用到的光源分为两种：自然光源与人造光源
①自然光源，也就是通过太阳的照射而获得。太阳光的强度为恒值，但它随着四季、天气状况、时辰、海拔高度、地理经纬度的改变而变化。
②人造光源，顾名思义是各种照相所用到的灯光。人造光源可以保证稳定的输出量，但与距离的远近有着密切的关系，与被摄物距离越近，照度越强;距离越远，照度越弱。
2.光质，从光的特质来讲有软硬光之分。
① 硬光：带有明显的方向性，产生阴影明晰而浓重，能使被摄体轮廓鲜明反差高。
② 软光：没有明显的方向性，产生阴影较柔和，被摄体的反差低。
3.光位
① 顺光：也称正面光，从正面照射被摄体
② 侧光：从被摄体斜侧处照射来的光线，通常分为正侧光，背测光和斜侧光
③ 逆光：从被摄体背面照射来光
④ 顶光：来自被摄体正上方的光，例如上午的阳光
⑤ 脚光：来自被摄体下方的光线
⑥ 散射光：没有一定照射方向的光，例如阴天时的自然光，适合拍摄人像及翻拍印刷品
4.光型
① 主光：被摄体的主要光线，他对被摄体的形态，轮廓和质感的表现起主导作用。
② 辅光：起主要作用，是提高主光所产生的阴影部位的高度，使阴影部位也能呈现出必要的质感。
③ 轮廓光：用来勾画被摄体的光线。将物体与背景分离出来，使物体更具立体感。
④ 背景光：位于被摄体后方朝向背景照射的光线，用来突出主题或美化画面。
⑤ 装饰光：用来对被摄体局部进行装饰更好的凸显被摄体，多用来拍摄首饰珠宝。
5.光比，被摄体上亮区与暗区受光强弱的差别。光比对摄影最大的意义是画面的明暗反差。反差大，画面的视觉张立强;反差小，画面显得平缓柔和。
在人像摄影中，反差能很好的表现人物性格。高反差显得刚强有力，低反差则显得柔媚。在风光摄影、产品摄影中高反差质感坚硬;低反差拍摄画面显得平淡客观。
6.光色，就是光的颜色，通常指色温。不同的光色会给呈现结果带来不同的影响，对表现的主题帮助较大。例如红色象征着热烈、黄色表示高贵而白色象征纯洁。
猜你喜欢：
1. 静物摄影技巧教程
2. 静物摄影灯光技巧基础
3. 静物摄影布光技巧教学
4. 静物摄影布光技巧
5. 静物产品摄影布光技巧