裙底和帽子都会掉出花花

Ⅰ doir的资料

Dior历史Christian Dior出生于1905年法国的诺曼底，“Dior”在法文中是“上帝”(Dieu)和“金子”(or)的组合，金色后来也成了Dior品牌最常见的代表色。Dior并不是服装设计出身，毕业于巴黎政治学院，又作为企业家之子，他对艺术的热情却从未消退。在时尚领域不断浮沉后，1946，已届不惑之年的Dior才在巴黎Montaigne大道开了第一家个人服饰店。
1947年，Dior推出了他的第一个时装系列：急速收起的腰身凸显出与胸部曲线的对比，长及小腿的裙子采用黑色毛料点以细致的褶皱，再加上修饰精巧的肩线，颠覆了所有人的目光，被称为“New Look”，意指Dior带给女性一种全新的面貌。的确，Dior重建了战后女性的美感，树立了整个50年代的高尚优雅品味，亦把Christian Dior的名字，深深的烙印在女性的心中及20世纪的时尚史上。
Dior之所以能成为经典，除了其创新中又带着优雅的设计，亦培育出许多优秀的年轻设计师。Yves Saint Laurent、Marc Bohan、Gianfranco Ferre以及John Galliano在Dior过世后陆续接手，非凡的设计功力将Dior的声势推向顶点，而他们秉持的设计精神都是一样的——Dior的精致剪裁。2001年法国籍设计师Hedi Slimane接手改名后的DIOR HOMME，他的设计强调完美的线条，超小尺码的服装透过精瘦的年轻男模特儿呈现出一种带点病态的美感，风靡了全球。
如今，Dior的品牌范围除了高级时装，更早已拓展到香水、皮草、针织衫、内衣、化妆品、珠宝及鞋等领域，不断尝试、不断创新却始终保持着优雅的风格和品味。1947年，二次世界大战后的巴黎在重建世界时装中心的过程中，Dior作出了不可磨灭的贡献；2005年，Christian Dior诞生一百周年的今天，Dior持续带给人们生活和穿着的新体验。
1905年1月，出生于法国诺曼底
1920年-1925年，攻读政治学
1928年-1931年，画商
1931年-1937年，自由设计师
1937年-1939年，Piguet（皮盖）服装店助理设计师
1941年-1947年，Lelong（勒隆）服装店设计师
1946年，开设自己的商店
1935年，独立的早期，Dior经历了一段非常黑暗的时光。每天他得从报纸上的小广告中搜索工作机会，他没有固定的地址，时而与朋友同住，时而露宿街头，饥一餐，饱一餐，最终得了肺结核。尽管如此，Dior始终没有垮下。
有一天当Dior因找不到工作而陷入深深失意时，一位时装界的朋友建议他画一些时装设计图，不料却大受欢迎。每一份设计都充分展露出他独特的才能，他紧紧抓住生活中的动态，每一份设计都如此地栩栩如生。
1937年，他终于成为“Piguet”公司的时装设计师。就在此时，第二次世界大战爆发，Dior被迫离开巴黎与家人团聚。当他重新返回巴黎时，他那“Piguet”公司时装设计师的位置已被他人替代，他只好成为一位助理。当时的Dior已年过40，而他周围的朋友均事业有成，该轮到Dior大干一场了。
多年的尝试与失败使迪奥日渐成熟，他清楚地意识到了自己的天赋。他是一个天生的设计师，从没学过裁剪、缝纫的技艺，但对裁剪的概念了然在胸，对比例的感觉极为敏锐。
1946年，Dior先生在偶然的机会下巧遇商业大亨Marcel Boussac，两人一拍即合，拥有85位员工与投入6千万珐郎资金的第一家Christian Dior店，于巴黎最优雅尊贵的蒙田大道（Avenue Montaigne）30号正式创立，全店装潢以Dior先生最爱的灰白两色与法国路易十六风格为主。
1947年2月12日，这是个辉煌的日子，迪奥开办了他的第一个高级时装展，推出的第一个时装系列名为“新风貌”（New Look）。该时装具有鲜明的风格：裙长不再曳地，强调女性隆胸丰臀、腰肢纤细、肩形柔美的曲线，打破了战后女装保守古板的线条。这种风格轰动了巴黎乃至整个西方世界，给人留下深刻的印象，使迪奥在时装界名声大噪。当一个个模特儿出现在面前时，人们几乎不敢相信自己的眼睛：那圆桌摆大的长裙，那细腰，那高耸的胸脯，还有斜斜地遮着半只眼的帽子……顿时让人们眼前一亮，坐在观众席中的女士们为当时自己身上穿着的短裙及绑在身上的茄克开始感到懊恼、不安。这一天Dior大获成功。
不久，Dior带着他第一个时装系列"新时尚"成功地将崛起的事业发展到大西洋的彼岸--美国。消息很快传遍纽约，Dior终于在纽约的第七街（闻名全国的街道）扎下根。Dior的到来给一度曾因战火而与欧洲断绝往来的"山姆大叔"的家乡带来了欧洲时尚特有的魅力和色彩。人们开始告别超短裙、灯笼袖、平跟鞋和椰菜花式的帽子。Dior的设计同时也打破了战前风靡一时的香奈儿（Chanel）式时装。Dior那半遮脸的宽边帽及沙沙作响的大摆长裙，让人们追忆到更古典的时代。这便是Dior强调的一种新风格。
Dior在第二期创作中大胆地运用了黑色。那黑色纯羊毛长裙的裙围周长竟达40米。Dior将第二期作品取名为"Dierame"。
随后，Dior有计划地将他的事业发展到古巴、墨西哥、加拿大、澳大利亚、英国等国家。短短的几年中在世界各地建立了庞大的商业网络。
1947年，以“Miss Dior”命名的第一瓶香水闻世，紧接着“Diorama”、“Diorissimo”纷纷出名。
五十年代推出的“垂直造型”及“郁金香造型”就是迪奥提倡时装女性化这一设计理念的表现。
1952年，迪奥开始放松腰部曲线，提高裙子下摆。
1953年，更是把裙底边提高到离地40厘米，使欧洲社会一片哗然。
1954年，设计的收减肩部幅宽，增大裙子下摆的“H”型，以及同年发布的“Y型”、“纺锤型”系列，无不引起轰动。这些简洁年轻的直线型设计，依旧体现着他那种纤细华丽的风格，并始终遵循着传统女性的标准。
1985年，“Poison”问世。
1991年，“Dune”问世。
1995年，“DolceVita”问世。
[编辑本段]Dior生平大事记
1946年：Christian Dior 服装公司在巴黎成立；
1947年：推出第一个服装系列---1947年春夏服装系列，以“新风貌“的风格一举震惊全球服装界；
1948年：Christian Dior香水公司成立；
1949年：推出1949年---1950年秋冬服装系列，8天之内，公司已接到1200多条裙装的订单；
1951年：成立手套长筒丝袜部门；
1953年：推出1953---1954年服装系列，以“令人震惊”的风格---即将裙子的长度缩短到离地面达40厘米，一举震惊英伦三岛；
1954年：Christian Dior 在伦敦的第一家店开业；
在巴黎，公司的员工已达1000人，分布在28间作坊，制造出的高级时装占当时全法国高级时装出口量的一半；推了1954--1955年秋冬服装令人耳目一新；
1955年：Christian Dior在巴黎著名的索邦大学举行演讲会，4000多名大学生慕名而来；Yves Saint Laurent（伊夫圣罗兰）加入Christian Dior公司，成为 Dior的先生的助手；
1957年：Dior先生不幸卒死于心脏病，伊夫圣罗兰临危受命，成为Dior的先生的继承人，主管Dior服装的设计。
[编辑本段]Dior现状
迪奥不但使巴黎在第二次世界大战后恢复了时尚中心的地位，还一手栽培了两位知名的设计大师：皮尔·卡丹，伊夫·圣·洛朗。迪奥的公司也由此新人倍出，正是在圣·洛朗、马克·波翰、费雷，以及约翰·加里亚诺等优秀设计的相继努力下，时至今时，迪奥这个牌子仍是人们信赖、追求的，无论是服装、皮具还是化妆品、香水。
http://www.dior.com/官方网站.
[编辑本段]品牌识别
Dior服装与其他品牌做法不同，它从不用任何CD或Dior等明显标志放在衣服身上，(即使有Dior经典标志也是非常淡的颜色，如部分服饰领下浅灰色底深灰色字的Dior标志和部分提包的手提带下会有不明显但很气派的DIOR字样。Dior不会把标志放在外面。）而衣标上Christian Dior Paris是最好的辨识方法。此外，Dior比较高端服饰系列（当然DIOR本身就是一个高端品牌，这里指的是高端里的高端）的衣标的条码下会有很细的红线，据说是Dior的独创。
CD：这缩写常出现在Dior的配件上，如眼镜镜架侧面、扣环、皮带、皮夹。 Dior：挂在提环上，以DIOR四个字母串成钥匙圈，是“Lady Dior”皮包最明显的标志，后来也几乎成为Dior另一个明显记号。 钻石格纹：Dior专用之钻石格纹，较少出现在服装上，多在Dior皮夹上可明显见到。
[编辑本段]Dior在中国
1.服装柜台
Dior Homme男装全国仅有2005年开业的上海恒隆广场店，2007年开业的北京金融街购物中心店和王府半岛酒店店还有2008开业的天津友谊商厦店。
Dior女装全国有北京，上海，天津，杭州，广州，青岛，哈尔滨等10店。
2.香水柜台
迪奥香水在全国各大中心城市百货大厦均设有专柜，如北京，天津，上海，成都，杭州，南京，武汉，青岛，哈尔滨，长沙，南昌，郑州，福州，广州等等。

Dior眼镜

迪奥眼镜款式的精心设计可从其细节上的雕琢，创新的技术及卓越的线条、轮廓上清楚的看出;除了高雅的标志外，眼镜本身也以鲜明的轮廓及前卫的设计和颜色吸引大众的眼光。在每款迪奥眼镜架或者太阳镜上都有明显的点缀着迪奥的标志，时刻向世人显示佩戴者的品味与身份。唯美设计与精良制造技术相结合的艺术品。年轻化的镜框，设计溶入时装的性感流利线条，令人有焕然一新的感觉。细数Dior的经典潮流，眼镜总是重要的一环，细而轻巧的镜框，流线型的设计，愈发陪衬佩戴的人的眼眸。
Dior手表：
继Dior晶钻橡胶表系列继2008年春季推出了最引人瞩目的猎艳红与经典的魅惑蓝之后，2009年全新Purple Rubber紫色晶钻计时表款也隆重登场。当橡胶表带被赋予紫色奢华的生命力时，那种超越自我的个性瞬间潜入心底。无论是在激情、热辣的运动中还是在极致奢华的晚会上，它都是众人艳羡的夺目焦点。

迪奥珠宝

在高级女装、高级成衣、香水、针织品、化妆品等领域都有不俗表现的迪奥，其珠宝作品也带给世人惊艳之感。迪奥珠宝从各种历史风格中广泛汲取灵感，却从不单纯地复制某种外观，而是透过多彩的宝石赋予作品新颖的性格，创造出独树一帜的珠宝款式。1995年，迪奥还与施华洛世奇共同开发出了多款北极光莱茵石，大大丰富了首饰制作的色彩与材质。除此之外，迪奥珠宝的另一大特色是大胆的使用花朵图案，这也反映出其创始人迪奥先生对大自然的热爱。不知名的小野花、爱意浓烈的玫瑰等都是明显设计主题，而山谷里纯洁的百合更是成为迪奥珠宝招牌式的经典图案。
Dior男装 Dior Homme.
2001年~2007年由法国籍设计师艾迪·斯理曼 (Hedi Slimane) 担纲设计。艾迪·斯理曼 (Hedi Slimane) 的迪奥·桀傲 (Dior Homme)男装设计强调完美的线条，同时因其超小尺码的服装以及专门选用偏瘦的年轻模特拍摄广告而引人注目。就连香奈儿 (CHANEL) 的设计师卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 也是艾迪·斯理曼 (Hedi Slimane) 年底迪奥·桀傲 (Dior Homme) 的粉丝，他努力甩掉90磅赘肉，就为了穿上 Dior Homme。
艾迪·斯理曼 (Hedi Slimane) 设计的迪奥·桀傲 (Dior Homme)男装，带有一种近乎病态的纤瘦，充满性别暧昧的影像，简洁利落的配件，却装着朋克摇滚的颓废灵魂。迪奥·桀傲 (Dior Homme) 将英伦低调忧郁的气质与法国精致高贵融合在一起，过于窄版瘦削的剪裁，让穿迪奥·桀傲 (Dior Homme)的男人看起来像是永远不曾长大的男孩，面孔冷峻叛逆，紧闭轻薄的嘴唇中又透露出一丝不屑的嘲讽与坚忍。
不适合亚洲人穿，属欧美风格，dior的服装有着很特殊得风格貌似非主流。属于比较骨感，而中国的dior大部分都是被韩化之后出现在上海的。所以中国店铺会非常少，大概只有3-7家左右。上海有一家、重庆有一家、北京有一家。为什么dior价格会这么高，由于税收问题，国内专柜价格惊人。留学生一般都在国外买，会稍便宜些。不过就算这样，DIOR HOMME作为知名奢侈品，其价位依然不是我国一般劳动人民所能接受的。
迪奥化妆品产品分类
护肤： 面部精华 防晒/隔离霜 其他保养 眼霜/眼部精华 面部磨砂/去角质 卸妆 面膜 化妆水/爽肤水/喷雾 洁面 乳液/面霜
彩妆： 修颜/高光/阴影粉 唇笔/唇线笔 眉笔/眉粉/眉饼 眼线笔/眼线液/眼线膏 腮红/胭脂 粉饼 唇彩/唇蜜 唇膏/口红 妆前乳 粉底液/粉底霜/粉底膏 睫毛膏 眼影 遮瑕笔/遮瑕膏 化妆/美容工具 蜜粉/散粉 其它彩妆
香水： 男士香水 女士香水 其它香水
美甲： 护理指甲油 彩色指甲油
男士护理： 面部
迪奥化妆品功能分类
抗敏感 防水 粉刺/抗痘 保湿 补水 舒缓肌肤 深层清洁 提拉紧致 晒后修护 去黑眼圈 其他功效 去眼袋 控油 抗衰老/抗皱 收缩毛孔 祛斑 美白 滋润 净化排毒 卷翘
[编辑本段]Dior现任设计师
John Galliano （约翰·加利亚诺）1960年出生于Gibraltar，6岁的时候全家来到了伦敦。1984年John Galliano 从著名的伦敦中央圣马丁艺术学院毕业，并凭借灵感源自法国大革命的系列作品以优等生的资格毕业。而该系列作品受到了国际媒体的广泛赞誉，并被伦敦最大的时尚商店Brown's全部购买。
1986年Galliano 被评选为"英国年度最佳设计师"，并在之后的十年中三次获得此殊荣。1990年他首次在巴黎展示了秋冬系列时装设计，受到了观众的热烈欢迎。
1993年他决定定居巴黎。1995年LVMH 将高档品牌纪梵希 (GIVENCHY) 的成衣和高级时装部分交由他设计，他杰出的才华吸引了世人的瞩目。一年后，他在集团内进一步发展，荣任Christian Dior 的设计师。
Galliano 为Dior 创作的首款时装为一条线条流畅、带波浪花边的绉纱直筒裙。这是专为威尔士王妃Diana 参加在纽约大都会博物馆举办的"Dior五十周年纪念"特别展览的开幕式所设计的，在这个轰动的开始之后，Galliano 从千变万化令人眼花缭乱的素材中得到灵感，设计了一系列的高级时装和成衣。他的灵感来源取材丰富，包括富有传奇色彩的Dior"New Look"、爱德华式的花花公子、马萨部落小姐、印第安或是印度公主，弹奏震耳欲聋音乐的RAP歌手、京剧名伶，甚至可以是街头流浪汉。
1999年11月，John Galliano 被任命为Dior 全球创意总监。负责包括高级时装、成衣、皮革制品、女鞋、内衣、泳衣以及广告和Dior 橱窗的设计。
Galliano 独特的混搭手法将街头时尚的随性、雍容华贵的气质和大胆前卫的作风相融合，向世人展现新世纪的Dior新女性形象。他如强盗一般掠夺了古典时尚的精华，并戏剧化地融入现代元素，调制成一道别样风情的边缘产物。在他的时装中，人们看到了伊丽莎白时代的高贵质感、西部牛仔的狂放情结、拳坛高手的硬汉形象以及摇滚歌手和皮条客身上的痞子精神，同时还有那么一股浓郁的拉丁风味。有人对他的时装、他的表演入醉入痴，当然也有人破口大骂他为“糊弄时尚的怪才”。

Ⅱ 古装款式，分类，汉服大家说说，越详细越好

一、古代汉服

形制主要有“深衣”制（把上衣下裳缝连起来）、“上衣下裳”制（上衣和下裳分开）、“襦裙”制（襦，即短衣）等类型。其中，上衣下裳的冕服朝服为帝王百官最隆重正式的礼服；袍服（深衣）为百官及士人常服，襦裙则为妇女喜爱的穿着。普通劳动人民一般上身着短衣，下穿长裤。

汉服的款式虽然繁多复杂，且有礼服、常服、特种服饰之分，但是仔细分析，根据其整体结构主要分为三大种类。

1.第一种是“上衣下裳”相连在一起的“深衣”制。上下连裳制最典型的就是深衣。因为它上下相连，“被体深遂”，称之为深衣。包括直裾深衣、曲裾深衣、袍、直裰、褙子、长衫等，这类属于长衣类。

深衣其中最具有代表性的是上衣和下裳分开裁剪，在腰部相连，形成整体；上下连裳，在裁剪上就是分别裁好上衣和下裙，然后再缝缀在一起，最后衣服还是一体的样式。衣服缝成一体是为了方便，但上下分裁则是为了遵循古制传统。

深衣男女均可穿。即被用作礼服，又可日常穿着，是一种非常实用的服饰。它也是君主百官及士人燕居时服装，燕居指非正式场合，属于休闲类服饰。深衣普及率很高，流传的时间有三千多年，从先秦到明代末年，并逐渐形成了深衣制。

2.第二种是“上衣下裳”分开的“深衣”制，包括冕服、玄端等，是君主百官参加祭祀等隆重仪式的正式礼服。顾名思义是分为上身穿的和下身穿的衣物。华夏服饰自古以来，崇尚上衣下裳，并规定“衣正色，裳间色”，也就是说，上衣是颜色端正而且纯一，下裳则色彩相交错。

这种方式好比是“天玄地黄”，因为天是清轻之气上升而成，所以用纯色，地是重浊之气下降而成，所以用间色。

3.第三种为“襦裙”制，主要有齐胸襦裙、齐腰襦裙、对襟襦裙等，实际上也属于上衣下裳制，但是，这种方式没有很多的礼仪规定，一般是用于常服的。襦裙也是上下分裁的服制最大的反映。“三面梳头，两截穿衣”成了传统女子的服饰特点的描述 。

汉服的款式以交领（兼有圆领、直领）右衽为主要特点，无口、系带，宽衣大袖，线条柔美流动，飘逸灵动。而交领有衽是贯穿始终的灵魂所在。汉服的裁剪方法一直采用平面裁剪。没有省道和肩斜，且用料一般都大于覆盖人体的最小需要，所以无论是秦汉的大袖衣还是明朝的大袖衫，其袖长远远长出手臂，袖肥甚至在穿着后宽到及地。

二、元朝服饰

元代的服装制度与辽金宋相似。元代是由蒙古人统治，所以元代的服饰也比较特别。蒙古人多把额上的头发弄成一小绺，像个桃子，其他的就编成两条辫子，再绕成两个大环垂在耳朵后面，头上戴笠子帽。元代人的衣服主要是“质孙服”是较短的长袍，比较紧、比较窄，在腰部有很多衣褶，这种衣服很方便上马下马。

元代的贵族妇女，常戴着一顶高高长长，看起来很奇怪的帽子，这种帽子叫做“罟罟冠”。她们穿的袍子，宽大而且长，走起路来很不方便，常常要两个婢女在后面帮她们拉着袍角，一般的平民妇女，多是穿黑色的袍子。

男服服饰：冕服： 天子衮冕服、皇太子衮冕服。公服：行礼时百官所穿的。常服：元代上层主要服装。元朝留辫束发。元朝并没有完整的冠服制度。蒙古人入主中原后仍保持其生活习俗，但同时又受汉族的影响，服饰日趋华丽。

元代服装以长袍为主。官员和士庶的日常服装多为窄袖长袍。另外，在元代大宴活动中，天子百官要穿统一颜色的服装，称为“质孙服”，据古籍记载，天子的质孙服款式繁多，冬服有 11 种，夏服有 15 种。

这个时期的妇女也穿长袍，而汉族妇女则以襦裙为主。由于蒙古民族的风俗习惯影响，在元代，男子流行留辫发和髡发，其特征是先用刀剃开两道直线，脑后头发全部剃去，左右两侧留出辫发或随意散落披肩。

三、清代旗装

戏曲演出中的清代服饰。康熙年间已有清装在戏曲舞台上出现。如孔尚任的《桃花扇》，其最后一出《余韵》，剧本注明：“副净时服扮皂隶暗上”。“时服”就是清朝服装。这出戏在康熙三十九年（1700）由金斗班首先演出。

戏曲运用清装是受到过许多限制的。乾隆年间曾禁止“演学本朝服色”的戏演出（见江西巡抚郝硕奏折，《史料旬刊》第22期）。嘉庆年间也发生过副宪下令夺优人冠珊瑚顶的事件，认为优人亵渎朝廷“名器”(焦循《剧说》)。所以，反映在乾隆末年《扬州画舫录》所记的“江湖行头”以及道光年间平署《穿戴提纲》中，清装都很少。

清末出现了一批清代故事戏，清装的增加仍然不多。除了上述的原因外，还由于戏曲的装扮历来不注重表现某朝某代的历史细节的具体性。近百年来保留在传统衣箱中的比较明显的清装，也就是马褂、箭衣、纬帽等有数的几种，并且作了不同程度的艺术加工。

在戏曲舞台上，清代故事戏一般并不全按清装打扮。如《连环套》，黄天霸穿了清装──箭衣、马褂，而施世纶则戴方翅纱帽、穿红蟒，基本上接近于明朝的打扮。就是穿了箭衣、马褂的黄天霸，也并非完整的清朝打扮，他同时戴的大额子、白夫子盔就不是清装。少数清装进入戏曲衣箱之后，也不限于只扮清代人物。

如《穿戴提纲》记载昆腔《昭君》：“二达子”作“时扮黄马褂”。这里的“达子”是指汉代的匈奴，可知马褂已成为装扮少数民族的通用的服饰之一了。用得最多的是杨家将一类戏中的辽邦人物。如京剧《金沙滩》中的韩昌、萧天佑,上党梆子《三关排宴》中的杨四郎（辽邦驸马）,都着清装，戴纬帽，穿箭衣、马褂。

除了少数民族外，有时汉族也穿部分清装，如《长坂坡》中的刘备。这就如同戏曲吸收了宋代的直脚幞头并不只用于宋人，吸收了明代的乌纱帽和补子圆领并不只用于明人一样，它们都成了戏曲的程式化装扮的造型因素。

(2)裙底和帽子都会掉出花花扩展阅读：

文化内涵

汉服是从“黄帝尧舜垂衣裳而天下治”的衣裳发展而来。古老的天子六服、王后六服、儒服、剑服位于汉服体系的中心，沿袭四千多年。冕服是汉服的根源，也最能体现“绝地天通”的华夏信仰，更是汉人千年来祭神祀祖，与天地交通的吉服。

天子六服和王后六服相加不仅象征天之大数十二，也分别代表乾坤天地、三辰五行之天道，以分别代表了汉服的两种基础服制——衣裳制和深衣制。

孔子在姬姓鲁国衣逢掖之衣，来自周公的燕居之服，长居宋国则冠章甫之冠 。“章甫之冠”指的是一种殷冠，周朝叫委貌冠或缁布冠，治理朝政所冠 。庄子则提到了儒服以及武士之服剑服 。因此儒服又成为后世的道袍。因此儒服和剑服成为华夏王朝文武百官的法服，也是士大夫和武士的汉服基本服制。

汉服是汉民族传承四千多年的传统民族服装，是四书五经中的冠服系统，以儒家经典《诗经》、《尚书》、《周礼》、《礼记》、《易经》、《春秋》，大唐《开元礼》、二十四史舆服志和其他经史子集为基础继承下来的礼仪文化的必要组成。汉服体系展现了华夏文明的等级文化、亲属文化、政治文化、重嫡轻庶、重长轻幼以及儒家的仁义思想。

在中国古代的宗法文化背景下，服饰具有昭名分、辨等威、别贵贱的作用，为吉礼、凶礼、宾礼、军礼、嘉礼的礼服。除去国家大事的礼仪，普通汉人的家礼包括冠婚丧祭四礼。四书五经对汉服礼服有详细的描述。

汉族服饰几千年来的总体风格是以清淡平易为主，讲究天人合一。汉族古代的袍服最能体现这一风格，这种袍服的主要特点是宽袍。大袖，褒衣博带。从汉代的帛画和魏晋隋唐遗留下的一些人物画中窥其神貌之一二——形制简单的汉装大衣附着在不同体态的人物身上顿时具有了一种鲜活的生命力，线条柔美流畅。

袍服充分体现了汉民族柔静安逸和娴雅超脱、泰然自若的民族性格，以及平淡自然、含蓄委婉、典雅清新的审美情趣。

以最典型的深衣为例，其形制必须符合“规、矩、绳、权衡”。深衣的下摆所用布帛共12幅，以应一年有12月之意，体现了强烈的法天思想，衣袖呈圆弧状以应规，交领处成矩形以应方，这代表做人要有规矩，所谓没有规矩不成方圆。

衣带下垂很长，一直到脚踝，代表正直，下襟与地面齐平，代表权衡。包含很多儒家思想。当人穿上汉服，自然就会注意自己的言行举止，由此可见，汉服里蕴涵着相当的文化内涵，受“儒、道、墨、法”等纵横诸家的哲学思想，伦理道德的影响充分在服饰里体现出来。

追求平和自然，与世无争，宽厚仁爱的境界，塑造了“汉服”天人合一，飘逸洒脱的风格。“汉服”也体现出穿着者的宽大，随和以及包容四海的气度。

同时，汉服与孝文化也有着紧密的关系。如《礼记》规定，父母健在的时候，孩子的冠饰衣缘不应该用白色，如果父亲去世了，丧礼完毕之后，别的孩子穿衣就没有什么特殊忌讳了，但是嫡子仍不能穿带颜色的衣服或使用彩色布缘衣边。另外丧有五服，即：斩衰（cuī）、齐衰（zī cuī）、大功、小功、缌麻。

古装摄影

古装摄影属于艺术摄影中的一部分，多是在影楼或摄影工作室拍摄的。

拍摄时，模特或消费者要换上具有古代（民国以前）元素的服装，装扮上相对而言复古的妆面和造型，通过角度、光线、表情、衣服、化妆、背景等等，充分发掘每一位被拍摄者的古典气质，从而达到复古的效果。

在以往的婚纱摄影拍摄中，古装摄影占的比重并不大，更多只是作为主婚纱外的补充，这也是广大婚纱摄影消费者对此不太重视的原因之一。不过，就当前社会潮流的发展趋势来看，古装摄影已经越来越多为广大新人们所看好，进而成为众多主题婚照之选，这也使古装摄影逐渐成为一种新潮流。