中国百年旗袍展在京举行

1. 中国旗袍会

时间是

2. 中国旗袍从本世纪20年代至今的发展演变过程

旗袍是中国女性着装文化的典型标志，它不仅在整体造型的风格中符合中国艺术和谐的特点，同时又将具有东方特质的装饰手法融入其中，其独特魅力在于它所包含的文化内涵，因此能在中国民族服装中独领风骚，久盛而不衰。

今日我们穿的所谓“旗袍”，不能确定仅仅是满族服装的传统款式，它是中华多个民族服饰文化的融合。它源自古代蒙古系游牧民族女子的袍服，至清代满族承袭了这种服装。满族入主中原后，实行的是八旗制度，凡编人旗籍者，都被称为“旗人”。旗人所穿之袍被统称为“旗袍”，其中包括朝袍、蟒袍和常服袍等。后来则将妇女的家居之袍称之为“旗袍”，“旗袍”成了专用名称。
旗袍在近现代的发展来看，作为中华民族的代表服装，凝结了整个民族几千年来的服装文化之精华。它之所以流传至今与其“取舍”、“变化”有很大的关系，它在保持中国传统文化内涵的同时，大量吸收了西方的思想观念和制衣技巧，融合并演变出东西合壁的现代旗。无论从其外形塑造还是内部结构来看，无不蕴涵着东西方服饰风格的双重特点，旗袍的基础形制源自中国传统服饰，而紧身的外形强调着形体的存在，突出表现了女性的曲线与柔美。这种适体的造型是以相应的结构处理为基础的，特别是胸、腰、臀围上相同数量的放松取值，更是鉴于东方女性的体形特点而设置的。这种纯西方式的裁剪技巧，使得旗袍的整体表现力更为完美，更具有时代性。现代服装设计作品既要有民族情感、传统的精神，又应具有时代的气息，从而满足现代审美需求，这是时代发展的需要，正如小提琴协奏曲《梁祝》那样，主旋律是越剧调儿，但整个感觉又是现代的。

3. 中国什么时候设立旗袍节

一直以来都非常向往巴西的狂欢节，梦想着有一天能够站在里约的狂欢人群中感受桑巴女郎的迷人魅力，象普通的巴西人那样尽情地释放内心的能量。我有幸也亲身感受过泰国泼水节的激情，更被那全民参与的热烈场面所感动……与巴西狂欢节及泰国泼水节的全民参与性相比较，感觉中国人的节日参与性还不够，而很多时候“过节”更多地还是围绕着“吃”而大做文章。 在过去那物质匮乏的年代，人们对节日的想往似乎也总是物化到了吃的上面-尤其是小孩子，盼望过节的第一理由还是因为有好吃的可吃吧。再后来，国人对节日的要求不再仅限于满足嘴巴的快乐而对精神层面的享受有了更高的要求，尤其是在电视得到了极大普及的近二三十年，全家围坐在一起看电视似乎成为了过节时一道必不可少的主菜，以至于中央电视台的春节联欢晚会成为了全世界收视率最高的节目之一。随着人们生活水平的提高以及欣赏水平以及欣赏口味的分化，人们对电视节目的要求越来越高而对节目的满意度却越来越低。吃（节日饭）和看（电视节目）的形式再难以满足人们对节日的要求，再加上各地对燃放烟花爆竹的限制等原因，我们终于发现节日的气氛与人们心底对它的期待就变得愈加遥远了。实际上这种心理落差的产生似乎也是不可避免的，因为电视节目再丰富，节日的聚餐再丰盛也无法为我们营造满意的节日氛围，要想让节日更加快乐、让过节的气氛更加浓烈必须要由人们的共同参与来完成。尤其是随着家庭结构的日益缩小，两三口人实在无法在自家的房檐下营造什么热烈的节日气氛，人们到了必须走上街头的时候了。换句话说，我们是否也应该创造一个能让全民参与的大众节日呢？基于这个想法，我想到了这样一个主题：旗袍节。 以中国人含蓄的性格我们不大可能引入巴西那样的狂欢节，而旗袍节的设想正是充分考虑了中国人这种较为含蓄内敛的性格以及能让尽可能多的人前来参与的考量。旗袍是中国独具魅力的民族服装，它的风采即使在世界范围来看也是受到推崇的。而随着生活节奏的加快，中国女性拥有旗袍的越来越少，穿旗袍上街的女性更是少之又少。为了弘扬宝贵的民族文化培养年轻一代女性的古典气质乃至推动旅游业的发展等等，我们完全有必要设立这样一个全民参与的节日，让更多的女性穿上旗袍走上街头，让满街的旗袍在七月流火中成为一道独具特色的人文风景，让中国女性在全世界面前尽情展示东方的魅力和韵味，套用一个时髦的词汇来形容，这也是增强软实力的一种绝好方式吧。 上个星期，本人在北京电视台《天下天天谈》节目中已经提出了关于在每年七月的第一个周末（周六周日两天）设立旗袍节的设想并受到了节目组以及部分观众的充分肯定。我建议全国的妇女同胞们在七月第一个周末到来的时候请穿上你们已经压在箱底很久的旗袍吧，穿着它去你们所在城市的步行街、商业区乃至代表性的古典建筑周围，用你们优雅的身段和端庄的气质妆点你们所在的城市和乡镇，有可能的话再推举出穿得最美的女性或是选出最佳旗袍设计师作为这个新兴节日的高潮。我想，到时候男同胞们一定也不会闲在家里，他们可以端着相机为你们拍摄、甚至穿起马褂与你们呼应，而这样的风景必然也会引起世界的好奇和注意，说不定几年以后到中国观看旗袍节会变成一个时髦的旅游项目，这样的话旗袍节岂不又变成带动旅游业的一步好棋了吗？ 世界杯快结束了，就让我们期待着旗袍节吧……

4. 中国丝绸博物馆的举办活动

从2011年起，每到年末，中国丝绸博物馆都会配合年度时尚回顾展，开展手工编织教学活动。举办该活动的目的就是倡导大家回归传统。
2011年8月26日，中国丝绸博物馆举办丝府寻遗活动。由钱报读者和杭州娃哈哈小学的同学组成的夏令营队伍分别参观了杭州蚕学馆遗址，都锦生故居，中国丝绸博物馆、杭州碑林、杭州绸业会馆等文化景点。
2012年6月，中国丝绸博物馆推出百年旗袍展，由中国丝绸博物馆、中国美术学院和浙江小百花越剧团联合主办，共分为 “推陈出新——旗袍的起源”、“历久弥新——旗袍的流变”、“中西合璧——旗袍的新语”、“妙手天成——旗袍的工艺”和“风华永恒——旗袍的今天” 五个单元，110余件旗袍展品有晚清、上世纪二三十年代的旗袍，也有新近制作的作品。
2015年1月17日，《筑梦——2014时尚回顾展》在中国丝绸博物馆举行，本届展览共展出100余件产品，包括大师名作、新秀力作、品牌季度主打服饰、年度流行面料等，从“净界寓言”、“狂欢之巅”、“印象纤维”、“时光漫步”、“守艺之港”等5个方面综合梳理了2014年度中国的时尚之旅。

5. 中国旗袍发展史

旗袍起源于中国上海。

旗袍，是一种内与外和谐统一的典型民族服装，被誉为中华服饰文化的代表。它以其流动的旋律、潇洒的画意与浓郁的诗情，表现出中华女性贤淑、典雅、温柔、清丽的性情与气质。
旗袍是清代的旗人之袍，是贵族的衣饰，现代意义的旗袍，诞生于20世纪初叶，盛行于三四十年

代，是中国女性服装的代表。行家把上个世纪20年代看作旗袍流行的起点，三十年代它到了顶峰状态，很快从发源地上海风靡至全国各地。当时上海是上流名媛的福地，她们热衷于游泳、打高尔夫、飞行术、骑马，奢华的社交生活和追赶时髦，注定了旗袍的流行。由于上海一直崇尚海派的西式生活方式，以致后来出现了“改良旗袍”，从遮掩身体的曲线到显现玲珑突兀的女性美，使旗袍彻底摆脱了旧有模式，成为中国女性独具民族特色的“国服”。
经过多年的修正与改良，旗袍已经成为最能体现中国女性美的服装，用最中国的布料，丝绸、锦

缎，做成最中国的服装———旗袍，穿在发髻高挽身段窈窕的中国女子身上，那种东方的美、东方的神韵，令人叹为观止。旗袍在这里，已超脱了一般意义上的服装而成为一种象征，为什么它会成为经典，答案也正在这里。
旗袍的美是一种典雅而高贵的美，这种由旗袍内涵所决定的文化品位限制了它的普及、大众化，

同时它对穿着者的要求也十分苛刻，这不仅仅表现在对身体的要求上，同时也表现在对穿着者内涵及气质表现上，而且，旗袍的出现对背景、环境、气氛要求特别讲究，我们不能设想一个菜贩身着旗袍脚趿拖鞋的模样，这是对美的糟塌，我们同样也不能接受一个身着旗袍的女人不停地挖鼻孔和吐口水。旗袍的美是一种距离的美，一种静止的典雅美。
旗袍追随着时代，承载着文明，显露着修养，体现着美德，演化为天地间一道绚丽的彩虹。愿

旗袍连接起过去和未来，连接起生活与艺术，将美的憧憬、美的风韵洒满人 间。
旗袍是中华女性最具代表性的传统服装。说到传统，人们总要想到封建主义的保守、 封闭，还

有封建主义对妇女的各方面的禁锢。数千年来，中华女性的着装是严肃的。直到现在，严肃而正规的“职业女装”仍然占据着中国女性服装的主要地位。
凤冠霞帔，母仪天下，如果说中国几千年来的封建传统把妇女的最高期望值定到这里， 那么最

能说明一切奥妙的关键字眼就是“表 现”。把美好的体貌表现出来的唯一媒介是好的服装。“霓裳羽衣”也好，“凤冠霞帔”也罢，除了对那种繁华尊贵的追求之外，无论如何也剪不掉那段渴望美丽、渴望风采浪漫。旗袍的出现或许就因为如此吧。
人类文明有五千年悠久的历史，女性的服装也随着历史不断改变。比起科技带给世界 的巨大变化

，人体却顽强地保持了原状，这虽然不能算是奇迹，却为服装发展史、提供了可能。 服装不能脱离人体

而孤立存在，旗袍也一样。女性的头、颈、肩、臂、胸、腰、臀、 腿以及手足，构成众多曲线巧妙结合

的完美整体。旗袍的审美，似乎可以从这里谈起 。
旗袍的起源

旗袍是我国一种富有民族风情的妇女服装，由满族妇女的长袍演变而来。由于满族称为“旗人”，

故将其称之为“旗袍”。在清代，妇女服饰可谓是满汉并存。清初，满族妇女以长袍为主，而汉人妇女仍以上衣下裙为时尚；清中期，满汉各有仿效；到了清代后期，满族效仿汉族的风气日盛，甚至出现了“大半旗装改汉装，宫袍截作短衣裳”的情况，而汉族仿效满族服饰的风气，也于此时在一些达官贵妇中流行起来。
到了20世纪20年代，受西方服饰影响，经改进之后的旗袍逐渐在广大妇女中流行起来。这种旗袍

是汉族妇女在吸收西洋服装样式后，通过不断改进，才进入千家万户的。旗袍的样式很多，开襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、双襟；领有高领、低领、无领；袖口有长袖、短袖、无袖；开衩有高开衩、低开衩；还有长旗袍、短旗袍、夹旗袍、单旗袍等。改良后的旗袍在20世纪30年代，几乎成为中国妇女的标准服装。
流行于少数民族地区或游牧民族的袍服，一般都较为紧窄合体，以利于骑射或其他激烈活动，这种

服式多采用左衽、窄袖，袍身比较适体。历史上，汉族人民也曾多次采纳这种窄身合体的袍服样式，赵武灵王所推行的胡服骑射就是比较典型的事例。唐代的胡服也风行一时，胡服在唐开元、天宝年间与胡妆、胡骑、胡乐同为时人趋奉，可算异域文化一次大面积的流行范例，属于长安街头当年的“舶来品”。在辽、金、元及清朝等少数民族政权统治时期，合身的袍服都曾一度扮演着服饰的主角，虽然又都经历或表现出变得宽博的过程或趋势。清代由于历时最长且较稳定，故袍服可视为典型服饰。
顺治元年（公元1644年），清世祖率兵入关，定都北京，继而统一全国。随着政权的初步稳固，

开始强制实行服制改革，掀起了一场声势浩大的雉发易服浪潮，律令之严性命攸关，有“留头不留发，留发不留头”之说。至此传统的冠戴衣裳几乎全被禁止穿戴，相传千年的上衣下裳的服饰形制只被保留在汉族女子家居时的着装中。庆典场合不分男女都要着袍，各类袍服名目繁多，有朝袍、龙袍、蟒袍及常服袍等之分。从字义解，旗袍泛指旗人（无论男女）所穿的长袍，不过只有八旗妇女日常所穿的长袍才与后世的旗袍有着血缘关系，用作礼服的朝袍、蟒袍等习惯上己不归为“旗袍”的范畴。清朝统治者强调满语骑射，力图保持其固有的生活习俗和穿着方式，一方面要用满族的服饰来同化汉人，同时又严禁满族及蒙古族妇女仿效汉族装束，从顶治、嘉庆年间屡次颁布的禁令中，满族女子违禁仿效汉族妇女装束的风气之盛，可见一斑。至清后期，亦有汉族女子效仿满族装束的。满汉妇女服饰风格的悄相交融，使双方服饰的差别日益减小，遂成为旗袍流行全国的前奏。
清朝后期，旗女所穿的长袍，衣身为宽博，造型线条平直硬朗，衣长至脚踝。“元宝领”用得十分

普遍，领高盖住腮碰到耳，袍身上多绣以各色花纹，领、袖、襟、据都有多重宽阔的滚边。至咸丰、同治年间，镶滚达到高峰时期，有的甚至整件衣服全用花边镶滚，以至几乎难以辨识本来的衣料。旗女袍服的装饰之繁琐，几至登峰造极的境地。此时的清王朝正摇摇欲坠难以为继，清廷内外交困，国力式微。帝国主义的坚船利炮攻破了清朝封闭的国门。为挽救危亡，清廷洋务派提出“中学为体，西学为用”的救国方略，派遣大批留学生到国外学习，军队也改练新军。在中国学生和军人中最先出现了西式学生的操衣、操帽与西式军装、军帽。洋装的输入，提供了评判美的另一种参照系，直接影响社会服饰观念的变更。日后旗袍演化为融贯中西的新式款型，其受西方影响的改变可说即是由此开端。
1911年辛亥革命风暴骤起，推翻了中国历史上最后一个封建王朝，为西式服装在中国的普及清除了

政治障碍，同时也把传统苛刻的礼教与风化观念丢在了一边，解除了服制上等级森严的种种桎桔。服装走向平民化、国际化的自由变革，已经水到渠成，旗袍由此卸去了传统沉重的负担。由于满族统治政权的消亡，旗袍此时穿着者甚少。西式中式装扮熙熙攘攘纷繁并处。旧式的旗女长袍既被摒弃，新式旗袍则在乱世妆扮中开始酿成。

此时的时装流行中心早已由苏、扬移至上海。商埠开放的上海华洋并处，五方杂居，成为十里洋

场奢靡繁华之地。上海又是妇女寻求解放的重镇。传教士、商人、革命党人竞相创办女学，掀起了一股女权运动浪潮，寻求解放的社会大气候荡涤着服饰妆扮上的陈规陋习。服装装饰一扫清朝矫饰之风，趋向于简洁，色调力求淡雅，注重体现女性的自然之美。旗袍最初是以马甲的形式出现，马甲长及足背，加在短袄上。后将长马甲改成有袖的式样，也就成了新式旗袍的雏形。据说得风气之先的上海女学生是旗袍流行的始作俑者。当时的女学生作为知识女性的代表，成为社会的理想形象，她们是文明的象征、时尚的先导，以至社会名流，青楼女子等时髦人物都纷纷作女学生装扮。30、40年代是旗袍的全盛期，其基本廓形已臻于成熟。产生于辛亥革命后，北伐战争时期始渐流行的新式旗袍，有别于旗女的长袍。30年代后期出现的改良旗袍又在结构上吸取西式裁剪方法，使袍身更为称身合体，这在以后的章节中将会详细介绍。旗袍虽然脱胎于清旗女长袍，但已遇然不同于旧制，成为兼收并蓄中西服饰特色的近代中国女子的标准服装。

6. 中国女性旗袍发展史，旗袍是如何发展起来的

旗袍是有满清的旗服发展而来在经历民国时期，外国文化的冲击，让女性觉得勾勒身形很是唯美，就有了旗袍

7. NE·TIGER的历程

1992年东北虎品牌正式创立，不仅引领了当时中国皮衣的流行，并迅速发展成为中国顶级时尚奢侈品品牌，弥补了中国本土奢侈品品牌的缺失；
1997年东北虎迅速占领奢侈品皮草的产业链高端，并成为中国第一皮草品牌；
1998年东北虎皮草旗舰店的经营面积扩大至1200多平方米，成为亚洲规模最大的皮草专卖店。同年，在哈尔滨冰球馆举行有7000人规模的“东北虎皮草之夜98/99皮草流行趋势发布会”，有众多明星参加；
1999年在大连的“千禧”发布会第一次把中国的皮草发布推向全球；同年，东北虎皮草在“大连国际服装节”举办了声势浩大的皮草服装发布会，名扬国际，并且获得了“双十佳品牌”荣誉称号；
2000年NE·TIGER在哈尔滨香格里拉举办了由孙周、叶大鹰、张铁林等（40多）众多著名导演、作家、着名主持人、影星、名模参加的“冰雪燃情派对”；东北虎皮草进驻北京，并在北京赛特大厦设立了国内首家皮草俱乐部；东北虎皮草新款貂绒哈尔滨发布会；东北虎皮草有限公司获得中国唯一的皮草行业中国消费者协会“诚信单位”荣誉称号；
2001年推出“虎啸京华”东北虎皮草之夜/2001年中国国际时装周颁奖典礼，并倡导将传统的业内时装发布会发展成为面向媒体和市场的发布会，引领了中国时装周发布会格局的转变；同年成功推出自有高端品牌—“NE·TIGER”，并正式将总部设立在北京；
2002年推出中国国际时装周—开幕式暨“花开四季”东北虎皮草之夜；同年，发布NE·TIGER东北虎皮草2002/2003国际皮草流行趋势；
2003年推出“名媛”高级晚礼服系列——中国第一个高级定制晚礼服系列，开创了中国晚礼服元年；同年，品牌发布了《中国皮草行业白皮书》，填补中国皮草行业的空白；“NE·TIGER”中国形象店成功入驻王府井高档商圈—东方新天地首层；
2004年为配合打造与国际接轨的顶级奢侈品牌的战略需要，NE·TIGER挥师上海；同年，推出“丝绸之路”国际服装服饰节—NE·TIGER高级晚装裘皮发布会，以及中国国际时装周首场发布会，暨“豹”2004－2005秋冬流行趋势发布会；
2005年NE·TIGER以“爱”为名，推出了品牌的第一个高级婚礼服系列，并率先在国内倡导将婚礼服作为爱的永恒纪念，其“要拥有，要珍藏，要传承”的理念，掀起了一场婚礼服革命；NE·TIGER东北虎皮草有限公司正式加入哥本哈根紫色俱乐部；
2006年NE·TIGER提出了“中国奢侈品复兴与新兴宣言”，并推出了中国第一个高级定制中式婚礼服“凤”系列，结束了中国没有自主品牌高级定制婚礼服的历史；同年，在北京举办的芭莎慈善夜上捐出了一件“凤衣”，竞拍出了166666元的全场最高价，最后由国际影星周迅获得；东北虎皮草正式入驻青岛最高档的阳光百货；
2007年推出代表了华夏民族精神的国服——“锦绣国色华夏礼服”高级定制华服系列；受邀同步参加在上海举办的世界级的英国和荷兰的两个奢侈品展会；为丹麦王妃定制华服并举办了“丹麦王子与NE·TIGER中国之约”活动；
2008年推出“国色天香华服大典”高级华服系列，在保留“寸锦寸金”的云锦、四大名绣等手工绝艺之外，使几近失传的具有四千余年历史的“织中之圣”——缂丝在发布会上熠熠生辉，重获新生，实现了对中华民族传统工艺的又一次深层挖掘和传承。同年，NE·TIGER北京公司迁新址，办公区域、高级定制工作坊、VIP私人会所全新打造成各自独立，但又相互承接关联的三位一体的艺术空间；
2009年推出“蝶扇·缘” 2010高级定制华服系列，又创新推出结绳绝艺。在结绳的材质上，NE·TIGER不惜耗费巨大人力物力，培育出自明清时已名满天下、专供织造皇帝御服的珍品辑里湖丝。发布会上首次推出华服男装，实现了品牌史上又一次开创；同年，NE · TIGER携手中国流行色协会发布2010/2011年流行色趋势；
2010年由NE·TIGER创制、织造绝技堪称国宝级巅峰巨制的《鸾凤双栖牡丹》缂丝华服，得到首都博物馆永久的珍藏；同年10月，NE·TIGER推出了“天干·地支”高级定制华服发布会，并首次将有近5000年历史的羌绣艺术运用到现代华服之上；
2011年1月，NE·TIGER作为唯一的服装品牌助力国家形象大片的拍摄，宋祖英、章子怡、张梓林等明星穿着NE·TIGER的华服出镜，而NE·TIGER的品牌创始人也是本次形象大片中中国设计师的杰出代表。NE·TIGER助力国家形象大片的拍摄，标志着品牌作为国家形象的代表，更上层楼，同时也向世界展示了华服的美丽形象，而NE·TIGER的华服将继续闪耀在中国乃至世界的时尚舞台上；同年10月，上海国际时尚中心，NE·TIGER推出“唐·风”高级定制发布会，作为开幕式首秀，“唐·风”正式拉开上海时装周的大幕；由NE·TIGER主办，中国文化书院、三智道商文化书院协办的“返本开新——中华文明与中国华服”论坛在京举办。汤一介、乐黛云、王尧、余敦康、王守常、钱逊、王志远这七位在国学及文化方面有着深厚造诣的导师们，从儒释道，以及中国传统文化方面对“中国华服”的渊源及历史传承进行了梳理。提出了“华服”未来发展以及中国奢侈品文明的复兴和新兴之路——“返本开新”；10月25日，NE·TIGER推出了“唐境”高级定制华服发布会，将千年前的大唐盛景，在现代华服之上完美展现。
2012年3月8日，NE·TIGER携手全国妇联和中国丝绸博物馆，在首都北京，为全世界女性感恩呈现“华装风姿 感谢有您”时尚华服秀。同时，NE·TIGER还特意精选了八件经典珍藏版华服（金鳞蛟龙、花开富贵、喜上眉稍、 凤衣传奇、青黛雕镂、花开并蒂、断桥残雪、唐境春华），参加由中国丝绸博物馆在中国妇女儿童博物馆举办的3月8日—27日的“华装风姿· 中国百年旗袍展”。

8. 旗袍的发展见证了中国历史的哪些重大事件

旗袍的发源是清未民初，兴盛于民国，见证了民国成立，北伐战争，南昌起义，井岗山五次反围剿，红军长征，抗日胜利，解放战争三大战役，中华人民共和国成立，等重大事件

9. 北京 旗袍 唐装

网络_旗袍吧_百年老店“瑞蚨祥”（图）
回复:百年老店“瑞蚨祥”(图) 在市场经济的大潮中,瑞蚨祥人一方面继承百年老号的优良传统;另一方面不断改善购物环境,以诚信、优质取信于民。特别在加工展示东方女性和中国丝绸特有风韵美的旗袍上成绩斐然。深受海内外同胞,包括外宾女士的...

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