周璇喜欢旗袍

1. 民国旗袍女子是谁

1、阮玲玉她是上世纪上海的第一个骨感美人，丹凤眼，瓜子脸，瘦削但不失丰满，天生自带一种幽怨的气质，以一袭旗袍加身，可以称得上三十年代旗袍的形象代言人，她就是被誉为“中国的英格丽·褒曼”的阮玲玉。从老照片来看，阮玲玉的妆容精致妩媚，复古的波浪卷，尽显高级感，而她以一袭旗袍着身的身影也成了上海的一段传奇。2、胡蝶民国电影皇后胡蝶被誉为“中国的葛利泰· 嘉宝”，她是中国真正意义上的第一个电影皇后，主演中国第一部有声电影，主演中国第一部彩色电影，首个代表中国电影界出访外国的女明星论演技，胡蝶并不在阮玲玉之上，正如其所言，“阮玲玉演得了我演过的角色，但我演不了她演的角色。”论姿色，胡蝶留给世人的印象多是雍容华贵、知书达理的大家闺秀形象，她无需言语，只需盈盈一笑，旗袍下的身段，就是一幅十里洋场光怪陆离的画卷。3、周璇把旗袍穿成传奇的民国女子，还有“金嗓子”周璇。从周璇留下的珍贵的照片来看，她真的极美，素净的脸上薄施脂粉，弯弯的眉毛下，一双朦胧的睡眼，加上一身精致的旗袍，她的举手投足之处，皆是东方式的妩媚、优雅与温婉。4、夏梦称为中国的“奥黛丽赫本”的夏梦，美貌与演技并存，与石慧、陈思思合称“长城三公主”，说是20世纪中国男人的梦中情人也不为过。夏梦偏爱旗袍，一领一衩一窈窕，稳重大方，不失分寸，难怪金庸对对她一见倾心了。金庸曾赞美道，“西施怎样美丽，谁也没见过，我想她应该像夏梦才名不虚传。”同时，金庸把无尽的相思寄文中，黄蓉、小龙女……那些绝色美人大都有夏梦的身影，足见其魅力所在了。不可否认，看完民国时期的旗袍美女影星，风情万种简直惊艳了时光

2. 有什么旧风格的歌，让人想到旗袍，上海滩之类的

惜别 周旋：《四季歌》、《天涯歌女》、《花好月圆》、《凤凰于飞》等
白光：《怀念》、《秋叶》、《春》、《今夕何夕》、《如果没有你》、《假正经》、《葡萄美酒》、《魂萦旧梦》、《等着你回来》、《恋之火》等
恭喜恭喜
陈歌辛词曲 姚敏/姚莉演唱
作品：夜上海 陈歌辛曲
翻唱：罗文
该曲为老上海标志性歌曲，至今仍被人们广为传唱，电影电视剧也频频使用。曲子从词到曲都极富特色
1.玫瑰玫瑰我爱你
作曲：陈歌辛 作词：陈歌辛 演唱：Frank Laine 电影《天涯歌女》插曲
2.永远的微笑
3.夜上海
4.莫负青春 电影《莫负青春》插曲
5.凤凰于飞 电影《凤凰于飞》插曲
6.五月的风
（两个版本：一为器乐版，一为歌唱版）
7.高岗上
（两个版本：一为器乐版*，一为歌唱版）
周璇是中国三十年代升起在影坛和歌坛上的一颗灿烂的明星。她因拍《马路天使》等影片而名噪影坛，又因演唱灌录《四季歌》、《天涯歌女》等电影插曲而誉满歌坛。她的歌声质朴纯真、柔和优美，别有韵味

01.天涯歌女
02.四季歌
03.襟上一朵花
04.五月的风
05.采槟榔
06.银花飞
07.拷红
08.卖杂货
09.龙华的桃花
10.花样的年华
11.想郎
12.难民歌
13.永远的微笑
14.黄叶舞秋风
15.葬花
16.月圆花好
17.莫负青春
18.夜上海
旧上海电影歌曲

1天涯歌女 - 周璇
2春天里 - 赵丹
3满场飞 - 张帆
4鸾凤谐鸣 - 郎毓秀
5秋水伊人 - 龚秋霞
6爱的流连 - 曼萍
7木兰从军 - 陈云裳/梅熹
8伏尔加船夫曲 - 斯义桂
9霓裳恨 - 谷莺
10王昭君 - 梁萍
11香格里拉 - 欧阳飞莺
12蝴蝶翩翩燕子飞 - 金溢
13且听我说 - 白虹
14落花飘零 - 璐敏
15三轮车上的小姐 - 云云
16良夜不能留 - 佩妮
17上海小姐 - 张伊雯
18天堂春梦 - 路明
19渔光曲 - 王人美
20百鸟朝凰 - 李丽华/严华
旧上海流行歌曲
1岷江夜曲
2苏州河边
3蔷薇处处开
4何日君再来
5三年
6假正经
7夜上海
8我要你的爱
9梦中人
10夜来香
11凤凰于飞
12家家有本难念的经
13恨不相逢未嫁时

3. 旧上海十大美女：风靡旧上海的十大“红颜沉香”

旧上海十大“红颜沉香”

1、王人美

在旧上海繁华奢靡的浮光掠影中，一个模糊的形象渐渐清晰，她就是王人美，一个在当时以“野猫”之名而享誉影坛的明星。她主演的电影《渔光曲》堪称百年中国电影的经典;她演唱的歌曲《铁蹄下的歌女》七十多年传唱不息;她和旧上海红极一时的影帝金焰的婚恋至今扑逆迷离。而在晚年她总结自己一生的时候，却把成名看成是一生的不幸。王人美，一个知性红颜的传奇人生。

在电影《渔光曲》中，“小猫”王人美在波光万顷的海面上撒网捕鱼的情景已成为百年中国电影的经典镜头，那片明亮的香云，伴随着她在影片中演唱的主题歌，持续飘香了七十余年而不衰。《渔光曲》的问世，在当时的中国电影界引起了巨大的反响，《渔光曲》首次在银幕上展示了那个年代中国底层劳动人民的悲苦人生。红颜王人美，她由此遗留下来的沉香离民间最近，离我们心情最近。

属于上个世纪的那段美丽肯定是不能延续到现在，多年之后，世界没有轮回，只是远远地还能看见那么一点熟悉的影子，嗅到一些熟悉的味道罢了。而属于老上海的王人美，就是一那一朵花，虽有盛开的灿烂，也有凋落的凄凉。但无论如何，每走一步，都带起风，随风起舞。

王人美

2、龚秋霞

在上海红颜沉香里，龚秋霞独以“梅花”惊艳上海滩。她十四岁加入“梅花歌舞团”，与张仙琳等因歌喉动人舞姿优美而被喻为“梅花五虎将”。旧上海的舆论界曾这样赞扬过她：龚秋霞的歌则最宜于清晨听，因为她的歌充满着青春朝气，抑扬顿挫，甜润婉转……。此绝妙之喻让现在的歌迷身有同感。

龚秋霞于一九三七年主演的电影《古塔奇案》中的插曲《秋水伊人》是首脍炙人口的不朽老歌。在影片中，由龚秋霞扮演的凤珍，每晚临睡前望着女儿小珍，百感交集，以她那高亢哀伤的优柔嗓音唱着那曲凄婉哀怨的《秋水伊人》，让人动情。“望穿秋水，不见伊人的倩影，更残漏尽，孤雁两三声……”此曲教人回味不已!

龚秋霞

3、潘玉良

潘玉良，可以说是旧上海最为传奇的红颜女子，她扑朔迷离的身世以及迷样的际遇，都让她的名字在她亲手绘制的旧上海画面上定格为一抹亮丽的色彩。

如果说黄莺莺的女人香是从歌声中流淌出来的，那么潘玉良的女人香就是从油彩中飘散出来的。从 *** 到小妾到画家，她非同寻常的人生际遇，就像一幅充满了谜语的油画，仿佛带着蒙娜丽莎般的蛊惑魅力让人魂牵梦绕，回味无穷。而从油彩中散发出来的凝香，竟然让一座城市、一个年代沉湎其中，久久不肯梦醒。

第一剧场播出的电视剧《画魂》浓墨重彩地截取了潘玉良一生中最绚丽、最动人的十几年，传说中的才情女人潘玉良就这样在几十年后通过光影与我们再次亲近，这或许就是我们观赏上海滩风情时最渴望的一抹异香吧。

电视剧《画魂》讲述了潘玉良的那段传奇人生：青楼出身的潘玉良十八岁后在两位男人的帮助下走上了艺术之路，并在艺术之都巴黎登峰造极，成为享誉中西的大画家，这绝对是一个异数，更准确地说是一段传奇。与此同时，她终其一生也都挣扎在这两位男人和另一位女人的情感漩涡中，无意依靠却又难以割舍，最后一个人孤独地离世。

潘玉良

这就是上世纪名噪一时的旅法女画家潘玉良，从十里洋场发轫，到艺术之都巴黎，她带给我们的是一段搀杂了旧上海和异国风情的不老沉香。

4、周璇

说到旧上海的红颜沉香，周璇是一块弥久真的香玉，就象她的名字子里有个寓意为玉石的“璇”一样，她的一生，华丽而又沉重。

周璇儿时不幸，被几经送养，七八岁时，被送进一个歌舞班，处次涉及文艺。1934年，上海《大晚报》举办“播音歌星竞选”，周璇结果名列第二，电台称誉她的嗓子“如金笛沁入人心”，获得了“金嗓子”的称号，从此唱红上海滩。1937，周璇演唱的《何日君再来》，一时成为家喻户晓的流行歌曲;1941年，周璇还在影片《马路天使》中演唱了《四季歌》和《天涯歌女》，这两首歌流传至今，成为不朽的经典名曲。

周璇

“金嗓子”周璇不仅唱歌出众，还在光影中呈现了她的风采，其中《马路天使》是周璇的代表作品。据说抗战胜利后，赵丹与周璇在上海相遇，问周璇这些年拍了些什么片子?周璇不无伤感地说：“不要提了，没有一部是我喜欢的戏，我这一生中只有一部《马路天使》……”

周璇的情感生活坎坷，三次婚恋都以失败而告终，正像她在歌曲里所唱的：天地苍苍，人海茫茫，知音的人儿在何方?叫人费思量……不疯魔，不成活，在演艺圈无限风光的周璇却被诊断有精神疾病，1957年，她突发性脑炎被送进医院，一代红颜，就此离开了人世。但她的声音，仍在今天生长不息。

5、胡蝶

在一个小资如此盛行的年代，旧上海无疑是很多人的梦想家园。十里洋场上的那些灯红酒绿、风花雪月，被压缩进一张张发黄的胶片，把往昔的浮华和荣耀一直闪烁到今天，胡蝶就是那些胶片里最华丽的影象。

虽然在如今的上海辅庆里，这个长大后改名为“胡蝶”的女孩，已渐渐陌生，但循着那股深刻入骨的味道，我们可以在70多年前风雨飘摇的旧上海找到那抹沉香。那时候她的名字是这个城市的骄傲，也是这座城市的味道。旧上海传奇女星蝴蝶先后主演了百余部影片，成功地饰演了中国不同阶层的各类女性形象，成为中国电影拓荒期和成长期的同步人和见证人。

胡蝶加冕影后，不仅受到影迷们的追捧，也为广告商所青睐，做的广告自然最多，以她的名字命名的商品也是不少，就连喜欢启用国际巨星做宣传的力士香皂，也请了胡蝶来做广告。在当时看来，胡蝶的形象非常符合中国民间传统的美女标准。她除了脸若银盘、明眸皓齿、肤如凝脂之外，双颊上的一对酒窝更是她的招牌。这个以“梨涡美人”扬名影坛的明星是那个时代中国男性的“梦中情人”。

胡蝶

1975年，胡蝶赴加拿大定居，化名为潘宝娟。1989年4月23日，翩舞人间近百年的胡蝶在温哥华因病与世长辞。她临终前的最后一句话是：“胡蝶要飞走了!”胡蝶最终蝶化而去，她那美丽的身影却长留人间，一同留下的还有那剪不断理还乱的前尘往事，胡蝶就这样飞走了，在另一个世界里继续翩翩起舞，最终化成了花儿的灵魂，只留下那缕余香，仍执拗地钻入我们的灵魂深处。

6、张爱玲

在旧上海的班驳沉香中，张爱玲永远是那第一炉香，当我们在揭开旧上海那本如花相册时，第一眼总是留给了张爱玲。泛黄的纸张，模糊的黑白印刷，一代奇女子却身着一袭华丽的旗袍，倨傲的仰着头……相信所有的人都会在那一刻迷恋上这个女子的传奇、高贵以及骄傲。

初读张爱玲，大多都在那个似懂非懂的年龄，是看不出什么的。只是那种朦朦胧胧的旧上海的小资，象那杯咖啡，蔓延开来，充满整个心情;再读张爱玲，感慨于那句名言：出名要趁早啊……原来在她的洞察世故的冷目之后，也有此感慨!三读张爱玲，心情来自她的情感世界，在看似坚强、高傲的张爱玲背后，一个的情路坎坷，再多的高傲也只能化为无奈。于是，张爱玲精心点燃的那炉香，总会在夜深人静的时候，熏湿了若干年后你我的眼睛，那刻的红颜沉香，竟是如此的深重。

张爱玲

“生命是一袭华丽的长袍，爬满了虱子”，尘世有多么繁华热闹，张爱玲随手轻轻一揭，却让我们看见繁华似锦的幕布后哀凉的人生荒漠。在一般的感觉里，苍凉就应该是灰蒙蒙的那种，有些恍惚，有些迷离，而她的苍凉偏不如此，五光十色的，温暖的，舒适的，竟是那抹化不开的香。

7、阮玲玉

隔岸凝望，属于岸那边的旧上海的浮华虽说已迷人眼，但浮华背后却是种莫明的痛。那种忧伤的心情味道，我们隔了时光的海寄给了阮玲玉，一个旧上海悲剧女王的戏梦人生。

影片《阮玲玉》为我们呈现了陆离的旧上海风貌，以及阮玲玉的传奇一生。张曼玉的袅娜和颓废的华丽真实地把那颗70年前的香魂交到了我们的手上，穿越岁月的沉淀，张曼玉打开了属于阮玲玉的那炉沉香。

阮玲玉是真正为无声电影而生的人，虽然她没有在银幕上说过一句话，这个“默片时代”的女王，只用肢体和眼神就为我们传递了窒息的风情。1926年，迫于生计的阮玲玉出任影片《挂名夫妻》女主角，一举成名。1929年，阮玲玉主演影片《故都春梦》，扮演 *** 燕燕获得成功，奠定了她在影坛的地位。阮玲玉表演艺术的黄金时期是上世纪三十年代中期，她先后主演了《三个摩登女性》、《小玩意》、《城市之夜》、《神女》、《新女性》等很有影响的影片……阮玲玉演技具有丰富的 *** 又不失纯真、强烈而又细腻熟练、朴素而自然，丝毫没有雕凿的痕迹，于是，中国“葛丽泰·嘉宝”的美誉不胫而走。 然而纤弱、敏感的红颜终归薄命，这位站在中国女演员演技巅峰的女星，却在情感道路上一路坎坷，于是，她在留下“人言可畏”的感慨后，自己结束了她精彩而又无奈的一生，一代红颜香消玉陨。

阮玲玉

8、上官云珠

出生于江苏的上官云珠到了19岁才开始了她真正意义上的人生，这一年，她几经辗转来到上海，在蒲石路(今长乐路)庆福里236弄18号拥挤的弄堂房子里，上官云珠开始了她上海滩十里洋场的美丽人生。

四十年代初，上官云珠拍摄了她的电影处女作《玫瑰飘零》，开始在影坛上崭露头角。20世纪40年代后期。她在“左翼”文化运动领导的昆仑影业公司里所拍摄的许多进步影片，如《一江春水向东流》、《丽人行》、《早春二月》、《万家灯火》、《乌鸦与麻雀》等，后来都成为中国著名经典名片，上官云珠，这个旧上海十里洋场洇染下走出来的女子，终于脱胎换骨，凝成一段冰清玉洁的沉香。

上官云珠

上官云珠的女人香别有情趣，她眉眼俏丽，还有合乎江南人审美的精巧的小嘴，一幅典型的上海美女精明世故模样，在那里面带着一点风尘气的冶艳和江南小家碧玉的本分，所以她常被导演选中演上海的交际花，商人家庭的少奶奶，暴发户张狂的妻子，在细细的画眉下，她的眼睛，会表现出锋利的刮胡刀一样的刻薄。

但上官云珠的洁身自爱并没有让她逃脱历史的捉弄，在“大动荡”期间，上官云珠受到残酷迫害，于1968年11月22日去世。

9、黎莉莉

对现在的追星族来说，黎莉莉这个名字比较陌生，可她当年是与“一代名伶”阮玲玉同时代、比“金嗓子”周璇更早投身银幕的旧上海一代巨星。翻开中国电影百年表演史册，默片时期就在国内外享有盛名的女演员中，她是最后一位辞世者。

黎莉莉，1915年生于北平。原名钱蓁蓁。其父钱壮飞是中国共产党地下党员。安徽桐城人。她从小当过丫头，做过养女，学过京戏，进过孤儿院，童年生活极为不幸。1926年，在影片《燕山侠隐》中第一次扮演角色。

1927 年，她移居上海，父亲送她进黎锦辉主办的中华歌舞团学习歌舞，此团后改名为明月歌舞团。她随团曾到过南洋一带演出，由于她表演出色，与王人美、胡蝶被称为歌舞三杰。黎锦辉也十分喜爱她，认她为干女儿，改姓黎。1931年，黎莉莉随团转入联华影业公司，后歌舞团又更名为联华歌舞班，1932年解散。她进入联华影业公司成为基本演员。

1932年，她主演了孙瑜导演的《火山情血》，同年还与王人美合演了《芭蕉叶上诗》，1933年她主演了《天明》，参加了《小玩意》的拍摄。后来孙瑜专为她写了几个剧本，由她主演，如《体育皇后》和《大路》，在这两部影片中，她以活泼、健康、富有时代性的形象征服了观众，被公认为典型的“甜姐”，颇受当时学生及青年人的欢迎。1935年至1937年，她在“联华”主演了《狼山喋血记》、《人海遗珠》等八部影片。

黎莉莉

抗日战争爆发后，她加入了中国电影制片厂，与高占非合演了《热血忠魂》后，便和该厂当时的技术科长罗静子结婚，1939年，她由重庆去了香港，参加了香港大地影业公司由蔡楚生导演的《孤岛天堂》的拍摄，这部影片公映后，极为轰动。

1940 年，她回到重庆，在“中制”主演了《塞上风云》，她在片中的表演获得好评，1946年，她到美国，在华盛顿天主教大学学习表演，到纽约学习语言和声乐，到加利福尼亚大学暑期班进修化妆，还到好莱坞观摩实习过，1947年回国。解放后，她到北京电影制片厂当演员，参加了《智取华山》的拍摄，1955年她进入北京电影学院专修班学习，后留校任教，成为表演系教授。

《小玩意》中的珠儿，《大路》中的茉莉，《狼山喋血记》中的小玉，还有《体育皇后》，在那些畅快淋漓的讲述背后，敢爱敢恨又不失娇艶之美的女性，就安静地生活在北京南城的一角，安享晚年和独属于她的如烟往事。

10、秦怡

被誉为“东方维纳斯”的秦怡，正如评剧表演艺术家新凤霞所说：“因为她的性格和品质的美，她才能塑造那么多美丽的人物，包括伟大的母亲。”正是基于这种内心深处的美，秦怡成为上海红颜沉香里面最厚重、最醇香的一抹。

如果说旧上海给了大多活跃于此的女星无限风情以外，还有些许风月的遗憾，那么秦怡则是个另类，出身上海大封建家庭的秦怡，延续了旧上海诸多红颜的知性、风情和灵性，但对风尘和风月则全把地抛弃，这或许就是秦怡进步所在。进步的秦怡早在抗战时期，与白杨，舒绣文，张瑞芳，一起被称为抗战大后方的重庆影剧舞台上的“四大名旦”。建国后，秦怡曾在多部影片中扮演重要角色。如《女篮五号》、《青春之歌》等。1983年由她主演的电视连续剧《上海屋檐下》，再度向世人展示了她那不同凡响的表演技巧。

秦怡

醇香的秦怡有着美丽质朴的内心支撑，但这亦无法阻挡其命运的多舛：在经历了初次的婚姻失败后，1947年，秦怡在25岁时与20世纪三十年代著名的“影帝”金焰结为夫妇，并成为备受人们关注的“银坛双翼”。但好景不长，夫妻间渐渐发生了情感错位。金焰去世后，秦怡几十年如一日悉心照顾自己的儿子，尝尽生活艰辛。但在经过命运的历练后，秦怡，这位“东方的维纳斯”却日益凝聚成一段让人景仰的沉香，并一直延续到了今天。

4. 曾楚霖与周璇真的同居过吗

公开的资料并没有，只是单方面的江湖传闻，而且时间对不上，1948年到1950年，周璇一直在香港拍电影和出唱片，经常在媒体曝光，不可能有什么隐秘不为人知的情人。周璇有据可查的只有四段恋情。

1936年的秋天，周璇和作曲家严华正式订婚。1938年7月10日，周璇和严华在北平春园饭店举行了婚礼。周璇与严华的婚姻只维持了三年，因为绯闻双方都怀疑对方有了外遇，几番吵闹后周璇甚至离家出走。1941年，周璇与严华离婚。

与严华离婚后，周璇再也没有结过婚。1945年，情场失意的周璇后又与话剧皇帝石挥邂逅，两人便相恋了。然而，不久，有关石挥的暧昧新闻传到了拍戏在外的周璇耳朵里，彼此心生间隙，最后以沉默结束。

随后，万般无奈的周璇为寻求心理上寄托，接受了对自己甜言蜜语、无微不至的商人朱怀德，岂料又被骗“色”又被骗财。周璇第二段公开的恋情就是与绸布商人朱怀德的同居。1950年，带着身孕的周璇回到上海后，便在报纸上发表声明，和朱怀德脱离同居关系 ；年底，周璇的大儿子周民出生 。

周璇第三位公开的恋人是从事美工工作的唐棣。1952年5月，周璇准备与美术教师唐棣结婚，唐棣却被静安区人民法院以诈骗与诱奸的罪名判处有期徒刑三年；同年周璇的二儿子周伟出生。

5. 周璇的花好月圆和何日君再来

找了半天，就知道是30年代的，其它的就不知道了！

四十年代，香港华联出品了一部影片《长相思》。这是一部以抗战为主题的爱国电影，讲述的是抗战期间游击队员家属在上海的经历。当时有大上海“金嗓子”之称的周璇，在片中作为主演，主唱了一首《花样年华》的插曲。

“花样的年华，月样的精神，冰雪样的聪明，美丽的生活……”王家卫的电影虽然完全按照歌词表面的意思构思了一部小资风格的电影，但当这首歌响起来时，人们总是不由地想起了斯人远逝的周璇。仿佛如花的面容又浮在眼前，仿佛无尽的遐思已经飞了起来，仿佛在这珠圆玉润的歌声后，眼前又浮现出了，那倚在上海里弄小窗前的周璇，正陶醉在自己的歌声中。

周璇，三四十年代上海滩五大歌后之首。因为饰演《马路天使》中的歌女小红而一举成名，然后在短短的一生中，一共拍摄了60多部电影，录制了200多首歌曲。尤以《四季歌》、《何日君再来》、《花好月圆》、《采红菱》等流传最广。三十年代的电影和三十年代的上海滩一样，留在人们的记忆中总是那种略带潮湿的小资气息，但在周璇主演的电影中，有很大一部分却反映了她救国爱民、积极向上的爱国情怀。在影片《马路天使》中，她饰演女主角小红，成功地塑造了受尽侮辱和损害，但对前途抱有美好理想的歌女形象，为其表演艺术的代表作，也是整个三十年代中国电影的代表作。

在那部影片中，歌女小红受尽侮辱、历尽苦难，作为一个弱女子，她却拼命地从让人窒息的命运中浮出来，用不灭的向往和甜美的歌声，把“花样的年华”那一面展示给人，用理想铺展开了生命微弱但又充满希望的追求，也试图唤醒那个时代慢慢被麻木了的民众。

影片之外，周璇自己也是这样的身世与这样的性格，有时候，“小红”简直就是她自己的写照。事业上，周璇大红大紫，名列上海滩五大歌女之首，人称“金嗓子周璇”。如果你看见了周璇，在纸醉金迷的十里洋场婉转而歌，如柳的体态，旗袍的细致，还带着十里洋场特有的奢糜繁荣和高傲不可亲近，你根本想不出，她的人生会充满凄凉哀怨之声。

她的身世凄凉。童年，周璇生活在一个小资产阶级家庭里，虽然被养父母当作婢女一样使唤着，但精神上完整的家仍旧给了她一段花样年华，这也是她一生最美好的时光。只是一个偶然的情况，她明白了自己的身世，使她有生以来受到从未有过的惊讶和震动。她从小到大，一直像所有孩子对待自己亲生父母那样对待阿爸、姆妈，亲近他们、信从他们、孝顺他们，多么希望从他们身上得到温柔的慈爱和无私的庇护，始终没有想到，自己是受了欺骗的，她一下子感到从未有过的茫然、孤独和空虚。同时也就明白了为什么阿爸竟忍心要把她推入火坑做妓，姆妈对她就像对婢女一般冷酷和无情。十几年来，她受尽生活的熬煎和折磨，现在又徒然增添抑悒的情绪和难以磨灭的内心创伤。

周璇花了一生的时间，来寻找自己的生身父母。养父是周璇寻找母亲的惟一线索。为了寻亲，周璇将赚来的钱多数交给养父，请他帮自己找母亲。狠心的养父榨干了周璇身上的每一颗铜子，在临死时，仍然伸手要钱，却没有留下任何的交待给养女。因此，周璇寻亲的愿望至死都未能完成，以至于弥留之际，仍含恨感慨：“我是苦命……一直见不到……亲生……父母！”

周璇那多疑、敏感和脆弱的性格，又把爱情演绎成了一段段哀怨、凄美、惆怅与伤感的故事。

周璇的第一任丈夫，是当时大上海“明月社”的严华。可以说，周璇的第一次婚姻是一次完美的结合，是一段甜蜜的记忆，也是一段刻骨铭心的经历，两个人都以最痴情的方式走过了初恋，然后幸福地结合。但好景不长，娱乐圈的绯闻吹进了这段幸福的婚姻，生性多疑的周璇听风便是雨，最后亲手完结了这段感情。

在以后的很长一段时间内，周璇不碰爱情这个敏感的话题，直到她碰到石辉。但不断传来的小报消息，身边人的怂恿以及不幸婚姻的阴影，又使这段婚姻来得勿促，去得迅疾，像一本菲薄的小册子，刚刚才打开，却已是封底了。

至此，周璇在感情问题上已是心力憔悴，不敢再轻言爱与恨了。但爱情之神仍不忘捉弄她，最惨痛的终历此时才刚刚开始。1949年初，年轻商人朱怀德闯入周璇的内心，开始的过程虽然还是与前两次一样，少不了甜言蜜语，但这次的结局对她的打击却是致命的。周璇先是被一片真诚打动，将全部积蓄交给朱。朱带着钱回到上海后，就如黄鹤般杳无音讯。1950年，周璇带着朱怀德走后产下的他们的孩子回到上海，找到朱怀德。谁知朱怀德面对周璇怀中的孩子，竟问：“这孩子，恐怕和你自己一样，是领来的吧？”

斯人已逝。王家卫以自已的方式诠释了《花样年华》，让现代的小资们有机会重温一次上海滩上“鸳鸯蝴蝶们”的旧梦。但诠释周璇，恐怕还得《天涯歌女》中的小红了。周璇是一个歌手，她在自传里写道：我爱唱歌，比爱自己的生命更甚……唱的时候自有一种情感在我的心房里爬动着。

“惜青春呀小妹妹似线／郎似针／郎呀，穿在一起离不分／郎呀，穿在一起离不分……”轻柔地唱这首歌时，还是小红倚在旧上海里弄窗前的取景。这首歌中饱含着对爱情与前途的期待，这也是周璇一生的期待。不幸的是，在周璇那美丽而凄凉的一生中，这种期待却从未到来过。

她的一生也犹如一首婉约凄凉的哀歌，没有一丝花样年华的影子。

太难找了！！！

6. 心上的人儿你不要悲伤，愿你的笑容永远那样 | 周璇

1

民国时的歌手，小时候多是苦命的贫儿。

周璇，1920年出生于江苏常熟，一座江南县城。四岁那年，她被吸食鸦片的舅舅拐卖到上海的一户工人家庭。养父母为她取名叫周小红。

8岁那年，为了维持生计，周小红到一家歌舞班做女佣。 这个每天做着下等人粗活、闲时偶尔唱歌的少女怎么也不会想到，自己将会成为大上海最红的歌星，并且一直被人们铭记一百年。

她也永远不会知道，长大后，自己将遭遇多少幸福和苦难。

2

因为天生的好嗓子，12岁的周小红经人引荐，加入了“明月社”。一位女琴师牵着她的手，走进常德路上一栋三层楼的房子——上海明月歌舞剧社。

“明月社”房子不大，一楼是练习、排练的地方，二楼住男生，三楼住女生。另有两间亭子间，让剧社台柱王人美、黎莉莉住。

周璇是年龄最小、最不起眼的社员。

在那里，她遇到了严华。 最开始，她叫他“严先生”。

“严先生”是明月社里的大哥哥，从小在北京长大，能说一口流利的国语，还很会弹琴、唱歌。他比周璇大近10岁，负责教授她音乐和普通话。

周璇比任何人都刻苦。每当她在剧社被一些倚老卖老的社员欺侮时，严华总是挺身而出，像大哥哥一样站在她面前为她解围。

在明月社，周璇找到了自己生活的起点。

3

30年代上海电影业兴起，“明月社”的台柱都被挖去演电影了，剧社无法继续经营，只好解散。

社友们收拾行李的那两天，周璇愁眉不展。如果无法靠唱歌为生，她又得回到最糟糕的生活中去，甚至可能被养父卖到妓院。严华怜悯这个小女孩，他想都没想就对她说：“ 我不会不管你的。 ”

严华成立了新华歌剧社，为周璇的唱歌事业加了把力。1936年的时候，周璇成了红遍上海滩的“金嗓子”。严华时常陪伴她，出入衡山路上的百代“小红楼”，当时能去那里录制唱片的，只有最红的歌星。而那年，周璇16岁。

周璇后来曾经回忆道：“ 几年来的枯燥乏味的日子渐渐在我眼前泯灭，感到心灵上有了点滋润，生活上有了着落。 ”

4

周璇与养母搬到愚园路以后，有一阵子因为忙着拍电影，与严华有好多天没见。

某天，严华突然去向她道别，说要去南洋巡演，这一去，将是一年。

周璇当时听了没多说什么。临别的时候，她给他一本日记本，关照他，上船以后才可以看。严华真的待到登上去南洋的轮船，才打开她给的日记本。里面藏着周璇一直以来对他无尽的爱意。

1938年7月10日，从南洋回来的严华和周璇在北平举行了婚礼。那一年，周璇18岁。

新婚后，他们经常在上海霞飞路上逛街， 穿了布旗袍的周璇走在严华身旁，只到肩膀，仿佛是被家长领着。

5

同年，周璇与国华影业签约，她的演艺事业蒸蒸日上。

国华的老板柳中浩利用周璇的名声，暗中把这个红人榨干。他逼着着剧组抢进度。有时，一部戏要在10天拍完，他竟然让人把摄影棚锁起来，所有工作人员被关在里头拍戏，谁也不许出来。严华心疼妻子，跑到电影公司找柳中浩谈判，谈着谈着，严华越来越激动，跟柳中浩拍桌子叫板。原本是严华为周璇着想，而要强的周璇认为，严华在看管自己，并且让自己在事业上失了面子。

他们结婚后不久孕育的孩子，也因为周璇辛苦拍戏流产。这件事是他们新婚以来第一道巨大的裂痕。从此，严华更对周璇的工作有成见。

那段时间，周璇经常拍戏到深夜，搭戏的男演员出于好心，送周璇回家。那些风流倜傥的男演员在严华眼里统统是潜在的威胁。嫉妒心令他焦躁不安。他经常晚上站在阳台上等她，一动不动盯着沿街马路，站个把钟头也不进屋。

某天夜里，夜深人静，严华又困乏地等着妻子回来，却听见楼下传来她与一个男人有说有笑的声音。严华妒火中烧，冲下楼去，悻然一句话呛住那个男演员：请你以后不要“再送周璇了！”对方一听很是尴尬，赶紧扭头走人。周璇气愤地跑上楼，他们在房间里吵了起来。她坚持要他去跟那人道歉；而他原本已经恼羞成怒，这一下更是发狂，直接抄起花瓶朝她砸了过去…… 一旦在那人眼里变成了魔鬼，就再也恢复往日的光芒。尽管他青面獠牙的时候，可能比她更痛苦。

他们之间的争吵一直演变到在报刊上公开的攻击。一切覆水难收。

1941年，周璇离家出走，严华在报纸上登出警告启事，造谣说她拿走了家里的存折；周璇则登报回击：“ 璇非婢妾，何能堪此侮辱？ ”九年的情分一朝云散。

他们签署离婚协议的那一日，淡漠到没有碰面，他在浦东大厦一个写字楼里签字，她在枕流公寓里头签字。

1941年，由《上海日报》发起的“电影皇后”选举，正红遍上海滩的周璇当选。在该报公布竞选结果的翌日，周璇发布声明婉言谢绝： “璇性情淡泊，不尚荣利，平日除为公司摄片外，业余唯以读书消遣，对于外界情形极少接触。自问学识技能均极有限，对于影后名称绝难接受，并祈勿将影后二字涉及贱名，则不胜感荷，敬希谅鉴，此启。 ”

这些来自事业的荣光，并没有给她带来幸福。

（节选在1941年某电影周刊的采访）

问：你的人生观如何？

答：做人不是一件容易的事，所以要好好做，像一个人。

问：你的影坛生活有没有受到意外刺激？能不能告诉我们一些？

答： 不如意事常八九，可与人言无二三。

这段失败的婚姻，成为多年后周璇罹患精神病的诱因。

离婚之后的数年里，周璇又遭遇了三段感情：一段是与著名导演的无疾而终；一段香港奸商的骗财骗色；一段是在她住进精神病院之后，一个痴迷于她的三流画家的诱奸。

1951年，周璇爆发了精神病。1957年夏末，饱受精神病折磨的周璇因为急性脑炎离世。

6

1941年之后，严华放弃音乐开始经商。他也再婚了。

他是个长寿的老人，一直活到了1992年。在漫长的岁月里，他却从来没有忘记周璇。经常有记者来访这个老人，向他打听以前百代唱片时期的事情。一有人来，老先生就高兴，因为他又可以跟人聊周璇了。

太太每回听得不耐烦，在一旁数落他：“人家都死了多少年了，还一日到晚周璇周璇。”

直到严华去世前躺在病床上，依然对妹妹严斐说：“如果我不跟她吵闹，不跟她离婚，小璇子后来就不会那么苦了。”

心上的人儿  你不要悲伤

愿你的笑容  永远那样