着茶文化主题旗袍展东方神韵

❶ 关于旗袍的唯美句子

1、我打马走过江南，你一袭旗袍，一把花折伞，回眸瞬间，天地独染芳华。从此，你在我梦里，不曾离开。
2、你我因旗袍相识、相知、相爱，可终归是你心思太小，我对你百依百顺，你却当作理所当然，情依旧，却不能执子之手，与子偕老。
3、旗袍可以在烟雨红尘中宠辱不惊，风情万种。它有着云水禅心一样的简约，在众芳国里行走的从容。
4、行走在芳菲的流年里，身着旗袍的女子，永远是一道靓丽的风景。
5、旗袍，是一直想尝试的服饰，却一直没有如愿。
6、我那年还身着你常见的素色旗袍，而你一身红火喃喃笑语，我想那一刻身着红色旗袍，而不是祝福你。
7、旗袍是女人最美丽的相遇，是沉香水榭里的一帘幽梦；是流年渡口深情的叮咛；是才情女子软玉的人生。
8、旗袍，用细腻的曲线勾勒出女人的玲珑体态，让她们的气质得到最大程度地凸显。
9、旗袍是我落笔时的惊喜，在烟雨迷蒙中书写着厚重，它是曾经独守的一豆烛火，一笑倾城。
10、一件实用的旗袍，不需要绣凤描龙，也不需要镶金滚银，只要选料适当，剪裁得体，就可以衬出出水芙蓉的秀美了。
11、你说，你那么喜欢旗袍，等我们结婚时，便以旗袍为幸福的嫁衣，可我突然不想了，不是不爱了，只是你不懂我。我想要的只是简单的幸福和你的体贴，爱情里，不是一个人的唯一付出。
12、旗袍，是岁月深处的一株梧桐，等待着凤凰的情有独钟。
13、旗袍是璎珞摇动的春风，带给人无限地憧憬；它是情人眼里的朦胧，带着微笑戏说人生。
14、旗袍在经典永恒的光华中，依旧未老。花样年华，随花开花落，宠辱不惊而典雅地走过一度度春秋。
15、那件青花旗袍，一直被我潜藏在箱子底下，也早已染上了岁月的味道。

❷ 东方神韵~旗袍步态训练用的什么曲子

东方神韵气泡步态训练用什么曲子都是用中国的古典音乐。

❸ 什么是旗袍秀

旗袍秀是由国内部分文化公司、旗袍协会所举办的宣扬中国传统旗袍服饰文化的活动。

旗袍秀是为了弘扬和发展旗袍服饰文化而采用的一种表演形式，有形地体现了旗袍服饰文化和旗袍礼仪，隶属于艺术模特的范畴。旗袍秀融合了舞蹈身韵以及艺术走秀的姿态，所形成的一种表演形式。

旗袍秀必须做到：柔而不懈、挺而不僵、婷婷玉立；要求上挺、中柔、下放松、落地轻柔；形体优雅大方、动作幅度不易过大，遵循民族优秀的传统礼仪为准则。

(3)着茶文化主题旗袍展东方神韵扩展阅读：

旗袍秀的盛行，跟旗袍文化有很大的影响，特别是民国时期。众多学者和当时的媒介认为，民国初女子为寻求思想的独立和女权的解放，效仿男穿子长袍是一个重要原因。中国汉族女性自汉代后，服饰逐渐只穿“上衣下裳”式，俗称“两截衣”，穿袍服几乎成为男性的专利。女性穿“两截衣”也被成了封建礼教对女性压迫的象征。

近年来国内盛行举办旗袍秀活动，再一次印证了旗袍秀具有鲜明的标杆意义。旗袍的创意是中国追寻现代化步伐的一块原创里程碑。经济、政治、军事、科学、社会、文化、艺术，只有更多这样等级的里程碑的出现才表明中国正走在再次登上世界文明的顶峰的路上。

❹ 旗袍与茶文化的美文

旗袍以其流动的旋律、潇洒的画意与浓郁的诗情，表现出中华女性贤淑、典雅、温柔、清丽的性旗袍追随着时代，承载着文明，显露着修养，体现着美德，演化为天地间一道绚丽的彩虹。旗袍连接起过去和未来，连接起生活与艺术，将美的憧憬、美的风韵洒满人间。
一部旗袍的发展史，承载了中华近代文明，展现了中国女性对美的追求和对自由的渴望。
1929年，中华民国政府确定旗袍为国家礼服之一。

旗袍之溯源

旗袍在历史上是贵族的衣饰，现代意义的旗袍，诞生于20世纪初叶，盛行于三四十年代，是中国女性服装的代表。顾名思义，旗袍是清代的旗人之袍。然而，有证据证明，旗袍源于一种叫做枣旗袍的袍服，其发源可追溯到春秋战国时期的深衣。旗人之袍与枣旗袍不是一个固定的形式，而有一个变化发展的过程。因此，把旗袍视为旗人之袍或旗女之袍虽看似无大错，却难免有望文生义之嫌。
20世纪初，中国政治风云跌宕。辛亥革命废除帝制，创立民国，剪辫发，易服色，摧枯拉朽，把属于封建朝代的冠服等级制度送进了历史博物馆，这一切为新式旗袍的延生创造了条件。

旗袍之发展

在浓厚的封建礼教氛围中，想要妇女如现在一般外露曲线是不可能的。传统旗袍的裁制一直采用直线，胸、肩、腰、臀完全平直，女性身体的曲线毫不外露。尽管旗袍改于满族妇女的袍子，或称旗装、旗服，但旗袍并不是旗装。旗袍是带有中国特色、体现西式审美、采用西式剪裁的时装。旗装是满族妇女的民族服饰。旗装大多采用平直的线条，衣身宽松，两边开叉，胸腰围度与衣裙的尺寸比例较为接近，在袖口领口有大量盘滚装饰。黄色是皇家独尊之色，民众忌用。旗装色彩鲜艳复杂，用料等花色品种多样，喜用对比度高的色彩搭配，在领口、袖头和掖襟上加上了几道鲜艳花边或彩色牙子盘滚设计。由于旗装是一种平面服饰，盘滚成为旗装除面料外的唯一设计空间，因而以多盘滚为美。清末曾时兴过“十八镶”（即镶十八道花边）。清代旗袍纹样多以写生手法为主，龙狮腆麟百兽、凤凰仙鹤百鸟、梅兰竹菊百花，以及八宝、八仙、福禄寿喜等都是常用题材。
二十世纪初盛行内穿喇叭型宽大袖子的短袄，外套前后摆及地的无袖长马甲。此后旗袍在边、袖、襟、领等处作了一些改动，增加了装饰，出现繁复的变化，但仍保持旧式旗袍马甲的平直宽大风格，袭用传统的直线裁制方式，显露不出女性的窈窕身段。
二十年代后期和三十年代，旗袍在长短、宽窄、开衩高低以及袖长袖短、领高领低等方面的改动尺度有所反复。1929年，受欧美短裙影响，原来长短适中的旗袍开始变短，下摆上缩至膝盖，袖口变短变小。后来又有校服式旗袍，下摆缩至膝盖以上1寸，袖子采用西式。这一改变遭非议，1931年后，旗袍又开始变长，下摆下垂。三十年代中期发展到极点，袍底落地遮住双脚，称为“扫地旗袍”。原先能遮住手腕的旗袍袖子缩短至肘部。以后袖长越来越短，缩至肩下两寸，1936年后几乎无袖。
清代旗装不开衩，出现旗袍后，旗袍在缩短袖子时也悄悄在左边开低衩。后来衩越开越高渐渐及膝部高到大腿。由于有人反对，袍衩一度回到膝盖以下。但舆论压力一减小，袍衩又迅速升高，1933年后流行大开衩旗袍。
传统旗袍是上下一条直线，外加高高的硬领。三十年代初期，袍腰开始日积月累地收缩，到1934年后，女性身材的曲线终于全部显露出来。高耸及耳的领子也逐渐变矮，后来有的成了无领旗袍。
建国之初，人们对衣着美的追求已完全转化成了对革命工作的狂热。旗袍所代表的悠闲、舒适的淑女形象在这种氛围里失去了其生存空间…… 50年代旗袍也有过灿烂的一瞬。在人民当家作主的时代，如果说服装也有流行的话，那流行的主导已转向平民。到1956年，据说前苏联的某领袖人物到中国访问时提出，中国人的服装要体现社会主义欣欣向荣的新面貌，于是，政府号召“人人穿花衣裳”。这时出现的旗袍比以往增添了健康自然的气质。不妖、不媚、不纤巧、不病态，符合当时“美观大方”的标准，而且更为实用。
上世纪六七十年代，旗袍被冷落了20年。进入80年代，一直有人预测旗袍将会流行。那个年代，女性的理想形象有所改变，高挑细长、平肩窄臀的身材为人们所向往。最能体现这种完美身材的旗袍有了生存和发展的空间。照说当年大受青睐的旗袍会再次回到人们当中。但出人意料的是，旗袍并未再度流行，而是只有少数人在穿，旗袍的鼎盛年代已经远去，被冷落了30年之久的它，在开放后的国土上显得有些落伍了。
不过，在80、90年代却出现了一种具有职业象征意义的“制服旗袍”。为了宣传和促销等目的，礼仪小姐、迎宾小姐以及娱乐场合和宾馆餐厅的女性服务员都穿起了旗袍。这种旗袍千篇一律，多用化纤仿真丝面料，色彩鲜艳，开衩很高，做工粗糙。这实在有损旗袍在人们心目中的美好形象。人们为了区别自己的身份，更不敢贸然穿旗袍了。
20世纪90年代以来，作为最能衬托中国女性身材和气质的中国时装代表――旗袍，再一次吸引了人们的目光。国外有不少设计大师以旗袍为灵感，推出了有国际风味的旗袍，甚至是中国旗袍与欧洲夜礼服的结合产物。

旗袍之审美

服装不能脱离人体而孤立存在，旗袍也一样。女性的头、颈、肩、臂、胸、腰、臀、 腿以及手足，构成众多曲线巧妙结合的完美整体。旗袍的美是一种典雅而高贵的美，这种由旗袍内涵所决定的文化品位限制了它的普及、大众化，同时它对穿着者的要求也十分苛刻，这不仅仅表现在对身体的要求上，同时也表现在对穿着者内涵及气质上，而且，旗袍的出现对背景、环境、气氛要求特别讲究。旗袍的美是一种距离的美，一种静止的典雅美。
经过多年的修正与改良，旗袍已经成为一种能很好体现女性曲线美的服装，用最中国的布料，丝绸、锦缎，做成最中国的服装，穿在发髻高挽身段窈窕的中国女子身上，那种东西方审美观的完美结合、东方的神韵，令人叹为观止。旗袍在这里，已超脱了一般意义上的服装而成为一种象征。
旗袍并非已经湮灭失传的历史服装。它既有沧桑变幻的往昔，更拥有焕然一新的现在。旗袍本身就具有一定的历史意义，加之可欣赏度高，因而极富有收藏价值。现代穿旗袍的女性虽然不多，但现代旗袍中不少地方仍保持了传统韵味，同时又能体现时尚之美，所以也具有一定的收藏价值。
近十几年来，时装中重新出现的旗袍，在国际时装舞台频频亮相，风姿绰约有胜当年，并被作为一种有民族代表意义的正式礼服出现在各种国际社交礼仪场合。


旗袍与配饰

油纸伞、香扇是旗袍的重要配饰，身穿古典旗袍，一手执香扇，一手撑把油纸伞，款款的步伐，雅致的身影，古典的气韵，是东方古典美的化身。

旗袍与身材

旗袍线条明快流畅，剪裁贴身得体，面料柔软，可最大限度地体现女性曲线美。做工考究、面料高档的旗袍成为女性在正式场合最隆重的选择。旗袍是集温柔、典雅、高贵、端庄于一身的服饰，如果不了解其穿着礼仪的话，就会闹出笑话来。
旗袍是凸显身材的衣物，但并不是非得标准身材才能穿好，不同的体型有自己的特点，只要注意一些细则，旗袍一样可以穿得雍容华贵。
脖子粗的人：
应选无领型的旗袍。如果领型开得略深，既可以避免立领妨碍脖子的活动，又可以引长脸型。
脖子细长的人：
旗袍的美很多时候就表现在领上，细长的脖子正好用立领来美化，又显出领子的美。两者相得益彰。
身材娇小的人：
可选开长襟的形式，中间一道竖的线条，给人在视觉上以修长感。
身材略胖的人：
可选上身贴身突出线条，下身略加宽松形似长裙的款式，既有民族的风采，又有西方礼服的风度。
不宜穿旗袍的人：
旗袍不宜当上班服，不宜穿着旗袍上下公交车，或是骑自行车，旗袍的庄重典雅与户外的嘈杂拥挤气氛不协调。

旗袍之面料

真丝：适合做婚礼等大场合的礼服式旗袍。
织锦：适合做传统旗袍。
进口布料：适合做毛领、毛袖、下摆中长的中西结合式旗袍，搭配条披肩便更完美了。
平绒：适合做高高的领子（8厘米左右），不加边，下身摆刚过膝盖，配上靴子，非常前卫。

京派与海派

“人人都学上海样，学来学去学不像，等到学到三分像，上海已经变了样。”这是上世纪三、四十年代流行于世的歌谣，形象地反映出上海在当时的服装界占有多么显要的领先地位。
上世纪20年代到40年代，是近代中国女装最光辉灿烂的时期，而30年代又可谓这一时期灿烂的顶峰。可以说，到这时中国才有了真正的时装，现代意义上的时装。外国衣料的源源输入，各大报刊杂志开辟的服装专栏，还有红极一时的月份牌时装美女画，都无疑推动着时装的产生与流行。而各大百货公司、丝织和服装商，也纷纷举办时装展览和表演，邀请各类明星、名太、名媛穿着新奇的服饰。旗袍正是这些时装中的一大派别。
30年代旗袍流行的发源地并非在北京，而是在已成为全国时装中心的上海。其时，欧美服饰的最新款式仅隔三四个月就会流行到上海来，而全国各地又以上海为楷模，竟相跟随效仿，乐此不疲。由于旗袍的修长适体正好迎合了南方女性清瘦玲珑的身材特点，所以在上海滩倍受青睐。而加入西式服装特点的海派旗袍，也就自然很快从上海风靡于全国各地。这样，作为海派文化的重要代表，海派旗袍便成为30年代旗袍的主流。
30年代旗袍的款式有两个特点：“中西合璧，变化多端”。当时爱美女性旗袍穿着方法是多种多样的，有局部西化，也有在旗袍外搭配西式外套。局部西化是指领和袖采用西式服装做法。如西式翻领、荷叶袖、开叉袖、还有下摆缀荷叶边、或缀不对称蕾丝等夸张的样子，但这仅是一些明星和贵妇的社交礼服，大多数人还是喜欢将旗袍和西式服装搭配起来穿。比如：在旗袍外穿西式外套、裘皮大衣、绒线衫、背心等，在脖子上系围巾，或戴上珍珠项链，显得大方而别致。
当时修长而收腰的旗袍配上烫发、透明丝袜、高跟皮鞋、项链、耳环、手表、皮包，都是最时尚的装扮，女性角色的扮演得到了充分的强调。后来，还出现一种改良旗袍，就是在剪裁中加入很多西式剪裁方法，从而使旗袍更合体、更实用。旗袍，成为中华民族别具一格的“国服”了。
京派、海派之称，最早出现于几十年前的旧中国文坛。海派一词是当时北京一些进步作家的发明，用以批判上海的某些文人及文风。京派是相对海派而言的。再往后，京派和海派便分别象征着两种对立的文化了。京派是传统的正宗；海派是对传统的标新，是中西结合的产物。
如果说，海派风格以吸收西艺为特点，标新立异且灵活多样，商业气息浓厚的话，那么，京派风格则带有官派作风，显得矜持凝练。虽然“京派服装”的提法并不常见，但这种服装风格相对于“海派”肯定是存在的。旗袍的京派与海派就各有其鲜明的个性。
京派旗袍不如海派旗袍那样具有流行感。上世纪二三十年代，北京女性除了穿长裙就是穿旗袍，式样并不丰富，不似海派服装常翻常新。上海的新款至少四五个月后才会出现在北京，其中特别洋化和大胆的则不会被接受。尽管如此，北京女性的旗袍还是日渐受到海派旗袍的影响，摆线随之抬高或降低，不过时间上滞后一些罢了。
京派和海派实际上是各有千秋。京派如大家闺秀，海派如摩登女郎；京派是古典，海派就是浪漫。但随着历史变迁，具有现代特点的海派逐渐成为主流。海派旗袍的廓形一直流传至今没有什么改变。中国妇女的传统形象也与之紧密相联，难以割离了。

旗袍的设计
（南通大学纺织服装学院提供）
1. 素雅大花，露肩、露背
2. 红色抹胸，绿色拖地鱼尾裙，在接缝处镶嵌着红色穗子，更具有动感，撞色相搭配
3. 黑色与黄色地拼接，结合刺绣、亮片

❺ 韩雪穿上古装太惊艳，气质温婉尽显东方神韵，你怎么看

越来越多的人选择利用古装来创造魅力和情怀，对于感性的女性来说，古典美和现代美的结合才是我们真正想要的，韩雪的气质和优点是我们大家都清楚的，无论是在质量和风格上，都是非常积极的，作为一个女演员，她没有黑色的材料也很烦人，当然，这和她自己的生活经历有很大的关系是苏州人，苏州是一个水墨之乡，著名的苏州园林就在这里，韩雪很自然地受到环境的影响，无论是语言还是外表。

红色更有利，她皮肤白皙，在大红的衬托下显得更有光泽，女人一旦长相好了，就会被颜色衬托得更明显，红色古装在苗条的衣裙上展现出独特的魅力韩雪，搭配质感十足的宽大皮带，让人充满霸气，随意用筷子做的发髻更让人兴奋，那种随意的柔软也代表了女人的性格，我们亚洲女性永远不需要迎合公众的眼光，这次我们要做苏州园林的大使。

❻ 旗袍文化美句怎么说

1、女人味还是一种风情，一种从里到外的韵律。穿着或绸或锦或丝的旗袍，裸露美丽小腿，发髻高挽，丰姿绰约，风情万种，那份东方神韵，宛若古典的花，开放在时光深处，不随光阴的打磨而凋谢，就那么妖娆着，那么玲珑着，令所有男人震撼。

2、一个很偶然的机会看到了旗袍专卖店，应接不暇的一件件落幕在我眼前，本想与其他店一样做一个路过者穿梭在人群中，然而，渐稀渐远地是，我又回过头朝向里店走去，件件都是那么的美，透露着女性的身材及自信，它的存在使中国女性在中国这片炙热的土地上显现出一次又一次的人格魅力，把最美的一面展示在世界的最东方。

3、模特身着一身红色的旗袍，看上去像是静静地倔强的从墙角开出的野蔷薇，就像一只翩翩欲舞的红色蝴蝶，充满了那种旧时代与新时代气质的完美融合。

4、喜欢旗袍，喜欢穿着旗袍的女子，觉得那一撩发，一投足，韵味十足，把一个女人的美淋漓至尽的展现出来了。有人说，旗袍是诱惑的，是性感的，是一种含蓄而忧郁的美。穿上它，必须坐得正，走得直，身材要恰到好处，曲线分明，不胖不瘦。所以，穿上旗袍的女子一定是忧郁而诱惑的。

5、旗袍，有一种恬淡的华丽在其中。那种宁静与宽容之美，不是任何人都能够拥有的。它是那么紧致、细密，用丝绸或者锦缎，裁制成各式各样的旗袍，再配上小立领，缝上别致、精巧的盘花扣，真是挡也挡不住那洋溢的美丽。即便用最普通的碎花棉布，裁剪得体，那紧束的腰身，流畅的线条，也一样让人心驰神往。

6、她像是倾国倾城美人一般，绝色得教人不忍闪烁目光。抬首间，就将身体的唯美描画的刻骨入心，难怪民国时期，是女人最为娇贵的服饰。不禁，目光驻落在了四个青瓷美人身上，当初本以为仅仅是因为美人的容貌迷乱了我。但与相她们朝夕相处数日后，才恍然明白，原来是因为她们身上的青花旗袍。

7、含蓄、优雅，是旗袍的特质，亦是中国女人的性格和品性。品味旗袍，感受旗袍的美，就一定要了解含蓄、内敛的中国女人。旗袍有着和中国女人通融的性格，一样的含蓄，一样的婉约，一样的优雅，一样的妩媚，中国女人穿旗袍，是玉盘置兰的相看两不厌。有人说，对于身材较好的中国女人而言，如果不穿旗袍，实在是一种遗憾，此话映在旗袍身上一点也不假。

❼ 什么着旗袍的艺术

旗袍是我国独有的、富有浓郁民族风格的传统女装。旗袍用流畅的曲线造型十分贴切自然地勾勒出东方女性躯体的婉柔美，体现出含蓄凝重的东方神韵。高领斜襟，是旗袍的神来之笔，下摆的长长开衩，在严谨中透出轻松活泼，并便于行动。

旗袍造型流畅、缝制简便，在夏季可以用棉布、丝绸、麻纱等面料制作，在秋冬季可用锦丝绒、五彩缎制作，也可挂上全里，既保暖又华贵。在社交场合用精致高档的旗袍做礼服，典雅高贵，不失雍容风度。日常穿用可选用花素全棉府绸或涤棉细布制作的旗袍，既朴素又大方。选用小花、素格、细条丝绸制作的旗袍，可表现出温柔、稳重的风格。

作为礼服的旗袍，最好是单一的颜色，一般常在绸缎面料上刺绣或饰物。面料以典雅华丽、柔美挺括的织锦缎、古香缎和金丝绒为佳。为了体现女性的端庄，旗袍的长度最好是长至脚面，开衩的高度，应在膝盖以上，大腿中部以下。穿无袖式旗袍，不要暴露其内衣，冬天可配以披肩，但不适合戴手套。

穿旗袍也要注意以下几点。

（1）与鞋子、饰物的搭配。金、银、珍珠、玛瑙等精致的项链、耳坠、胸花等是旗袍的传统伴侣。最新的伙伴是小巧而璀璨的名表，和怀旧的旗袍撞击出时代感极强的火花。着旗袍可配穿高跟鞋或半高跟鞋，或配穿面料高级、制作考究的布鞋，或绣花鞋。

（2）穿旗袍展示的是女性的高贵与优雅，所以应当避免一些不雅观的形体动作。例如，站立或坐下时两腿分开，弯腰驼背；大步走路或跑步，骑自行车更不可以。穿旗袍就要腹挺背直，走姿、坐姿、站姿和谈吐都要保持文静优雅，才能与旗袍的风格相衬。

（3）与旗袍搭配穿着的服饰有裘皮大衣，毛呢大衣，短小西上装，开襟小毛衣和各种方型大披肩，这些都要注意色彩要与旗袍的协调，还要根据不同的环境选用。

（4）不管你的个子高矮，选择及膝的旗袍比长及脚面的要轻盈得多，也给漂亮的鞋子更多发挥余地。

（5）旗袍不是只能搭配盘成一个髻的发型，虽然安全，却未免有些保守和过时。干练的短发女性尽可以尝试高领旗袍，现代的搭配美学强调的就是一点点刻意的不和谐。

（6）不要在商场里购买流水线上下来的成品，到有设计师挂牌的中式特色小店去，那里不仅有独特的面料、合身的剪裁，最重要的是可以避免低俗的设计。

❽ 那些元素能体现“东方神韵”这一概念

东方神韵的色彩配置应该都很淡雅。除红色外基本不用纯度过高的颜色。譬如淡淡的米色，淡绿色，浅粉色加上一点橙黄，以及稍显亮丽的橙色。深色系也是混入大量的灰色或第三次色。如桃木桌椅的颜色，树干的颜色，墨绿色，军绿色，以及偏黑的蓝紫色。其颜色的对比一般比较保守，多采用同色系之间纯度和明度的变化，体现东方的内敛，清雅和贵气。如果采用对比较为强烈的色彩搭配，可以混入不同程度的灰色以及黑色，以求得调和的作用。

其次，纹样的搭配是至关重要的。可以配合一些具有东方特色的纹样，例如铜钱的纹理，字画边缘的图案，龙和凤，以及琴、棋、书、画，梅、兰、竹、菊的相关纹样，亦或者仿制一些特殊的肌理效果，如中国山水画中的水墨之间层层晕染的关系，或是粗糙的笔触等等。

值得注意的是，东方艺术讲究空间的留白，用简约的构图方式，表达出一种韵味，就像边听着古典音乐，边细细品着一壶上好的龙井一样。颇有一种享受寂寞的内心境界。纹样的搭配要起到画龙点睛的效果，构图尤为重要。完美的设计作品，它的点睛之笔往往恰到好处，无论是颜色，位置，大小，方向都有所讲究。

好了，就说这么多了，不知道我的回答对作者有没有帮助啊，呵呵

❾ 韵茶文化主题是什么来着

主要讲究的是茶的韵味。

❿ 旗袍旗袍，骨子里就有一种东方美.多少女子，都梦想着有一袭华美的旗袍

送给前女友旗袍句子多少女子，都梦想着有一袭华美的旗袍，得体地穿在身上，风姿绰约，尽显妖娆。就像有一段随心的爱情一样，舒适地存在着，亦是一种安然。2.女人味还是一种风情，一种从里到外的韵律。穿着或绸或锦或丝的旗袍，裸露美丽小腿，发髻高挽，丰姿绰约，风情万种，那份东方神韵，宛若古典的花，开放在时光深处，不随光阴的打磨而凋谢，就那么妖娆着，那么玲珑着，令所有男人震撼。3.模特身着一身红色的旗袍，看上去像是静静地倔强的从墙角开出的野蔷薇，就像一只翩翩欲舞的红色蝴蝶，充满了那种旧时代与新时代气质的完美融合。4.你是花丛中的蝴蝶，是百合花中的蓓蕾。无论什么衣服穿到你的身上，总是那么端庄、好看。你身着一件紫红色旗袍，远远看去，真像一只小蝴蝶飞过一样，既美丽称身，又色彩柔和。5.你像一片轻柔的云在我眼前飘来飘去，你清丽秀雅的脸上荡漾着春天般美丽的笑容。在你那双又大又亮的眼睛里，桔红色的西服自然敞开，展现出红白相间的绒衣，湖蓝色的紧身长裤，衬托出修长的腿，既潇洒又富有美感。你的装扮是成功的！6.一个身穿白色绣着淡粉色的荷花抹胸，腰系百花曳地裙，手挽薄雾烟绿色拖地烟纱，风鬟雾鬓，发中别着珠花簪。眼神有神，眼眉之间点着一抹金调点，撩人心弦，果真是一位绝色佳人！7.上面穿旗袍，下面穿百褶裙，这是满汉女装款式交融的结果。而高领圈和镶荷叶边的袖子都是当时的时尚。8.说起旗袍，印像最深的是电影《花样年华》里的张曼玉。各式各样的旗袍在她完美身段下被演泽的淋漓尽致。每一款旗袍穿在她的身上，举手投足间都显得那么恰到好处。只见她莲步轻移，或朱唇翠袖，或眼波琉璃，或轻盈浅笑，或凝神沉思。与其说是与爱情的邂逅，不如说是一场旗袍的盛宴。9.她挽着简单的小发髻，穿着一件淡雅的白色旗袍，上面是雏菊的淡淡花纹，领口、袖口与裙摆处锁着精致的白边，整个人就像是一朵恬淡美丽的雏菊。10.穿旗袍的女人是一部移动的书，承载着中华民族五千年的辉煌，演绎着炎黄子孙传唱千年的梦幻；穿旗袍的女人让女人变得高雅，让男人变得脱俗；穿旗袍的女人让世界珍爱和平，让心灵沐浴清凉。11.清晨，白朦朦的雨雾中，一个身材凹凸妙曼，皮肤白嫩细致的穿着旗袍的江南女子，举着色彩淡雅的花伞悠然自得的走在绿树丛荫的街道上。她沉着淡定的微笑，不紧不慢的小碎步，给人一种温馨倍致的美感。12.如今，我依然穿着做工精良的苏绣质的旗袍，有着临花照水的清闲雅致，依窗而坐，飞针走线，抚红弄翠，那份恬淡优雅，闲淡自适，唇惹茶香间不自觉地成了一个风情女子，于是，那个久远的年代，只能在记忆中睨视，并对自己说：曾经有个东西自掌中滑落，它的影子在延伸……13.小城的女子是不穿旗袍的，旗袍那种与生俱来的软和腻，注定了她只与江南女子投缘。纤弱、柔软的江南女子，细腰盈盈一握，修长的腿亭亭玉立，穿上淡粉、湖蓝或者是月白的旗袍摇曳在青砖小巷里，如果再撑上一把烟青色的纸伞，分明是戴望舒笔下如丁香般的女子。那份简静与清美，是锦上添花的绝色嫣然，空灵得似水中的荷，平仄多姿，楚楚动人。14.旗袍是稳妥的女子穿的，舒缓闲适，安然静谧，穿上显得又高贵又端庄，分外地吸引人。坐、立、行、走中规中矩，不似张扬，自有一份摄人心魄的气场。举手投足间，流露出端然与雅致，一颦一笑间，自有一份似水的娇羞。15.旗袍是安静的，无论你是多么活泼的女子，只要穿上旗袍，就会慢慢地静下来，它给你带来的满足与心安，会让你充满自信，充满妩媚，充满诱惑。