旗袍纸样设计手稿

⑴ 为什么《司藤》能因服装而爆火

引言：《司藤》是一部很好看的剧，虽然它刚开始没有什么宣传，而且还跟《山河令》的档期相近。但是即便是这样，它也能够杀出重围，而且《司藤》中的服装也非常好看，它为什么能够因为服装而爆火呢？

一、服装有专门的设计师设计

其实《司藤》这部剧的经费并不高，所以有些时候让人感觉很穷。但是《司藤》中的服装却极其的优质。而服装这么好看的原因就是因为有专门的服装造型设计师。可以看到在这部剧中每一个场景中的服装都十分的搭，而且设计感满满。就是因为这部剧的服装设计师，她很喜欢将我国的传统服饰搭上现代的感觉，让传统服装也焕发新生。而且每一个服装基本上都是手稿，有些服装还是设计师的个人收藏品。其实有了这样细心的准备，服装肯定会好看的。

⑵ 电影《三生三世十里桃花》的服装造型设计是通过什么灵感来设计的

好像是来自花的灵感。手稿是非常漂亮的。

无论是她衣服的设计稿，还是成品都是非常漂亮的，而且颜色的搭配也很不错，每一件都比白浅的桃花装要好得多，这设计师也有点太偏心了吧。从这里也可以看得出来，想要拍好一部古装作品，并没有大家想象中的那么容易，除了剧本要好，挑选的演员要足够以外，他们所穿的服饰也是很重要的，而且几乎也都是设计师的原创。不过我还是希望，以后给主角做的衣服可以更加漂亮一些。大家怎么认为呢？欢迎留言评论哦

⑶ 为什么《司藤》能因服装而爆火

《司藤》爆火的背后，除了演员的精湛演技和剧本加持，服化道也是一个很重要的因素。那么究竟为何司藤这部剧会因为服装爆火呢？
1、精致不廉价的服化道。很多小成本的网剧现在都为了减少投资，在服化道上不肯花心思，也让越来越多的观众对电视剧缺少了期待感，而《司藤》这部剧中，不管是主角还是配角，在服装上都不吝啬，尤其是司藤的旗袍和沈银灯的民族特色服装，都给观众带来了耳目一新的感觉。
2、男主的服饰也不差。如果说司藤除了剧情之外还有什么出圈，那就一定是服装了，剧中的男主真的是印证了什么叫”人傻钱多“，甚至还有人专门盘点过女主的衣服，但是其实除了司藤的服装以外，张彬彬饰演的秦放的服装也不少，甚至可以说是毫不逊色女主，不过很多观众都在调侃”有谁会在意取款机是什么颜色的呢？“
3、配角服装同样出彩。比较有代表性的就是沈银灯了，传统服饰加银饰打扮，俨然一个小家碧玉的少数民族美女，在剧中，沈银灯的服饰并没有很多种类，但是在看多了一众的时尚和大城市的喧嚣之后，《司藤》的服饰可谓是一股清流。

⑷ 《东方茱丽叶》中的所有歌曲（包括插曲）

一、片头曲《逆风》

二、片尾曲《非你莫属》

三、插曲：

1、《只对你有感觉》

2、《爱情树》

3、《占有》

4、《放不下》

5、《痊愈》

6、《暗夜飞行》

7、《云裳风暴》

8、《旗袍》

9、《朱丽叶的眼泪》

10、《爱的伸展台》

《东方茱丽叶》是根据日本漫画家北川美幸的《东京茱丽叶》改编，由吴尊、林依晨、任达华主演的励志偶像电视剧。

故事讲述了林濑穗是一名拥有超高服装设计才华的设计系新生。她在入学第一天新生致词时，就大胆向知名服装设计师褚形下战书，并誓言要打败他。

(4)旗袍纸样设计手稿扩展阅读：

剧情简介

林濑穗是个以入学考技术测验第一名资格，进入知名设计学府宝成学院的新生，她在入学第一天新生致词时，就大胆向知名的服装设计师褚形下战书，并誓言要打败他，看来林濑穗与褚形之间有著不为人知的深仇大恨！

她甚至在心底默许“在超越褚形之前，绝对不谈恋爱！”的誓言，只不过这段誓言很快就被一个同为设计学院高材生、金发帅气的男孩纪风亮所打破。

就在林濑穗与纪风亮感情日益加温时，穗又发现了一个巨大的打击—亮竟然是仇人褚形的儿子，不过亮为了穗，毅然决然放弃继承褚形的姓氏，并与穗联手抵抗褚形的威迫！

只是褚形在设计界的势力无远弗届，次次都几乎将他们逼到无路可退的境地，但是穗展现出坚强无比的韧性与无人能及的设计长才，再加上亮在背后给予她的强大支持，使他们终能反败为胜。

⑸ 从Dior设计师梦之展回顾往昔

继 巴黎和伦敦 之后，DIOR迪奥带着 「克里斯汀·迪奥，梦之设计师」 展览来到了上海。

由 ORIOLE CULLEN 悉心策划，不仅呈现此前众多的杰出作品，更以全新的场景叙事，展现了品牌 创立七十余年 始终秉承的艺术创造力。

8位 中国著名艺术家倾情打造的杰出佳作与 275件 高级定制礼服、 Rene Gruau 和 CHRISTIAN BÉRARD 所绘的独家设计手稿、珍贵的影片图像收藏共同组成了此次展览。

通过展览，可以了解到Christian Dior先生及其继任者们的先锋创意。

01

蒙田大道三十号

在展览的入口处，策展人选择将 蒙田大道三十号 的外立面完美复刻，实景还原。

熟知DIOR的人都知道 “蒙田大道三十号” 这几个字意味着什么？这是迪奥先生的 首个高订系列发布的地点 ，也是作为 迪奥梦初始的地方 。将“蒙田大道三十号”的外立面复刻在展览的入口，对于Dior来说，这既是 现代回溯过去，也是向 Christian Dior 先生致敬的一种形式 。

02

新风貌

穿过“蒙田大道三十号”， “新风貌” 展区映入眼帘，以黑白色调致敬于 1947年 品牌首场革命性时装秀上发布的 “NEW LOOK” 系列。采用全新设计演绎女性形象， 肩线柔软 、 束腰 ， 大圆摆 展现女性英姿飒爽又精致柔美的体态。

二战后物资紧缺的背景下，欧洲女人们仅仅身着简单的短裙和直筒裙，为了体现女性身形的优美线条，Christian Dior先生重拾了女性对美的追求，他几乎用了两倍的面料去制作成衣，让服装赋予女性全新魅力。

以 宽肩西装搭配伞状长裙显露腰身，彰显臀部 ，细节处无一不让当时的人们赞叹不已。

时至现今，这件套装依旧保存完好。

在“新风貌”展区包括 中国当代艺术家严培明 专门为本次展览创作的六幅新作—— 《迪奥先生后继者》 系列肖像作品，展现历任设计总监对迪奥精神的传承与创新。

其中覆盖了1947年持续至今的 历史 ，追忆Christian Dior及其后的六位创意总监对Dior做出的不凡创造。

Yves Saint Laurent，Marc Bohan，GianfrancoFerré，John Galliano，Raf Simons，Maria Grazia Chiuri 这些令人兴奋的名字都有一个共同点——他们都曾任职迪奥创意总监，被称作 “设计师梦之队” 。

而在迪奥先生之后，每一任创意总监对于BAR套装都有不同的解读。

你喜欢哪位的设计呢？

伊芙·圣·洛朗

（YVES SAINT LAURENT）

▼

迪奥先生于1957年去世时， Yves Saint Laurent 成为了他的继任者，担任第二任设计师，当时20岁出头的他是世界上最年轻的女装设计师。

给品牌的第一季设计中，推出的经典 “秋千裙”（Trapeze） 系列让迪奥在金融危机的萧条市场中脱颖而出。

▼其中最著名的就是这条"Bonne conite" 连衣裙

在1958年至1960年之间，Yves Saint Laurent为迪奥设计了六个系列。他的设计风格与迪奥先生绝不相同。如果说Christian Dior是“出世”的设计师，他则属于“入世”的设计师。

Yves Saint Laurent希望突出女性本身的美，通过时装来体现自然体态，希望将时装推向大众，风格上与街头文化关联，注重年轻人的喜好。

马克·博昂

MARC BOHAN

▼

1960年，YVES SAINT LAURENT受召入伍， Marc Bohan 成为了新任设计师。在这之前，他担任过两年Dior伦敦支线的设计师。现在大家看到的 可爱迪奥童装、迷人的男装系列 和 年轻的成衣线Miss Dior 都是MARC BOHAN在任职期间开辟的。

他接任后推出的第一个时装系列名为 “Slim Look” ，灵感来自二十年代的低腰裙和Jacqueline Kennedy。

这一系列的反响非常棒，当时的 “玉婆”伊丽莎白·泰勒 一次性定了12套，并在之后也一直是迪奥的忠实顾客，并在获得第33届奥斯卡最佳女主角时，穿着Marc Bohan设计的迪奥礼服领取小金人。

他还为诸多好莱坞明星，以及皇室设计过服装。瑞典王后Silvia Sommerlath和Grace Kelly的大女儿摩洛哥公主Caroline的婚纱都是他设计的。

Marc Bohan的设计始终是以优雅为主调，这一点相比之前的Yves Saint Laurent先生，更接近迪奥先生偏爱的风格。

吉安科罗·费雷

GIANFRANCO FERRE

▼

Gianfranco Ferre 来自意大利，当时LVMH集团的老板决定大胆启用来自不同国家的年轻个性设计师，所以我们才得以在1987年看到了Ferre的处女秀 “Ascot Cecil Beaton” 。

最著名的是为戴安娜王妃设计的 LADY DIOR手袋 。非常具有标志性的“ cannage” 米字藤格纹绗缝据说来自拿破仑三世的椅子，整个包充满了结构主义的建筑感。

Gianfranco Ferre的设计线条简约，色彩鲜艳明亮，十分吸睛。并且他为迪奥贡献的作品有着意大利的浪漫精神。

约翰·加里亚诺

JOHN GALLIANO

▼

John Galliano时期的迪奥，每一场秀都能当做一场戏剧来观赏。他的设计将华丽做到了极致，每件单品都极抓眼球。

他为迪奥做的高定秀，会加入自己喜欢的模特、演员、名媛、艺术家等，并以她们为灵感进行创造。比如充满中式风格的 “旗袍秀” ，灵感来自于第一个华裔好莱坞影星 黄柳霜 。

他喜欢的超模能和他彼此成就，例如 Kate Moss ，在GALLIANO任职期间几乎没有缺席过。

karlie kloss ，曾一度是迪奥秀的开场担当。她标志性的扭身台步，当时深深地印入了所有时装爱好者的脑海。

JOHN GALLIANO把许多 奇幻、怪诞、复古、民族风的设计 融入了迪奥的女装，成为了迪奥设计史上的惊鸿一瞥。

拉夫·西蒙

RAF SIMONS

▼

Raf Simons接任时期的迪奥，可以说是由瑰丽变为为极简，但丝毫没有因为简单而低调，反而是用线条和色彩的力量，塑造出强而有力的美感。

他的第一个系列是迪奥的高定秀，当时John Galliano走得匆忙，只留了8周时间给Raf Simons准备设计，但出来的作品惊艳奇绝，一时轰动整个 时尚 圈，当晚几乎所有人都在刷屏他的设计。

Jennifer Lawrence 当年就是穿了Raf Simons的礼服裙去奥斯卡领到了小金人。

他的设计干净、高雅，把现代主义的元素和古典优雅结合在一起，并且带起了一波又一波的流行风潮。 女裙叠穿裤装 、 鞋袜一体 、 运动鞋风潮 、 非典型高跟 、 Slogan装饰 等等，都是当时乃至现在都在流行的。

玛丽亚·嘉茜娅·寇丽

MARIA GRAZIA CHIURI

▼

Maria是迪奥首位女性设计师，因此也可以看到，现在的迪奥女装中，无处不在强调女性魅力和女权主义，占据外形与精神精神。

最具有代表性的是风靡一时的 女权Slogan ，现在售卖得许多迪奥女装上依旧可以看到。一句女权Slogan的T恤被明星、 时尚 博主们哄抢，可谓是一件难求。谁说这不是女权成就了Slogan Dior的街头营销呢？

Maria的理念是: 她需要制作让女性找到自我的服装，借此表达自己、保护自己。 在她的作品中，有非常多元化的元素，风格也不统一，唯一一以贯之的就是这个精神理念。无论是在展览现场还是时装秀场上都能明确地感受到这一精神。

03

迪奥花园

在 “新风貌” 展区旁，是 “迪奥花园” 的展区，巨大的花朵幕墙栩栩如生，错落的花瓣充斥整个房间，迸发着不竭的想象力。

迪奥先生曾在法国诺曼底格兰维尔度过了童年时光，清新的花园、静谧的乡村以及鲜艳的花朵成为他源源不断的灵感之源， 花朵 始终在历任创意总监的手中以不同的姿态绽放着。

04

迪奥小姐

“香水是所有礼服的点睛之笔。” 在 迪奥小姐 区域，展出了迪奥多款古董香水，复古意味十足的巴卡拉水晶香水瓶，以迪奥先生的小狗Bobby为原型设计的香水瓶，爱之神殿陈列等等，熠熠之下仿佛看到了时光沉淀下的光泽。

风情万千的诱人花香萦绕在 艺术家梁远苇 的精美画作旁，也为娜塔莉·波特曼曾身着的两件迪奥小姐高级订制礼服裙增添了一抹悠然芳馥。

中国当代艺术的引领者之一 郑国谷 创作了 《再锈两千年》 ，通过真铜再现了Dior的经典香水瓶，原本的玻璃瓶变身成为更加持久坚硬，经得起时光磨洗的材质，以此向品牌表达一种祝愿。

05

迪奥工坊

迪奥工坊 展区，高高的白墙上挂满了棉质细布制作的样衣，搭配一旁 艺术家刘建华 和 林天苗 各自的作品 《延伸的空间形式》 、 《步骤》 ，重现了迪奥工坊内梦想成形的过程。

06

凡尔赛

穿过“迪奥工坊”，眼前瀑布与鸟鸣瞬间将人拉进了恬静浪漫的凡尔赛花园。各式各样的浓郁宫廷风色彩的礼服裙。

07

走向世界的迪奥

据说迪奥先生在1947年初，就在其首个系列草图中描绘过一些轮廓精致的模特，表达了他对中国一直以来的向往与迷恋。而这种 东方情结 ，在这次展览中“走向世界的迪奥”展区，也进行了特别的呈现。

1948年，迪奥先生曾经设计过以“中国”、“北京”、“上海”命名的造型。

也曾钟情于中国书法的灵性，在1951年亲手设计了一套丝缎鸡尾酒裙，用的是 大书法家张旭草书拓本作印花 。

他的继任者们也不断发挥着自己的先锋创意，和迪奥先生一样，对中国情结有着巨大热情的John Galliano的华美服装也是与中国文化有颇深的联结。

1997年的春夏高级订制系列是他进入Dior第一个系列，就用中国元素引起了巨大轰动，参考了中国传统服装的披肩和旗袍，有夸张穗边和精致刺绣和传统纹饰出现在当季的T台上。

Nicole Kidman当年参加奥斯卡红毯惊艳全场的礼服就是来自这季，这也是第一次女演员穿旗袍参加奥斯卡，自此一战成名。

08

迪奥拉玛

在 “迪奥拉玛” 展区，四四方方的空间内，色彩缤纷的帽子、鞋履、手袋和小巧别致的礼服微缩模型充满视野，丰富跳跃的颜色令人眼前一亮。

09

迪奥舞会

变幻莫测的室内光源，流光溢彩，陈列其中的礼服璀璨而华丽。在这个展区会看到一众皇室名流、知名影星曾惊艳一刹的经典礼服。

“迪奥舞会” 为这场回顾展增添浓墨重彩的一笔，展示了从迪奥创立之初至今打造的一系列舞会礼服，体现了高级定制时装工坊高超的技艺。

在 “迪奥真我” 区域， Charlize Theron（查理兹·塞隆） 在拍摄DIOR迪奥真我香水系列广告时穿过的金色礼服都可以在这里找得到，搭配 艺术家高伟刚 特别设计的 金字塔形作品《她》 ，以镜面反射特征及空间解构呈现出神秘高贵的特质，与迪奥真我香水的优雅魅力相相辉映，华丽异常。

展览于2020/10/4落幕

地点：上海龙美术馆

END.

更多文章：

1. 极简优雅的Lemaire，背后的爱情或许更让人期待

2. # 时尚 在身边# 揭秘！白色衣物那么多了？为什么还总是想买？

3. # 时尚 在身边# 穿得美，可不就是要SHOW出来，对镜自拍攻略来咯

4. 穿鲜艳颜色容易显土显黑怎么办？我给你支4个招

5. 时尚 圣经《VOGUE》的百年插画大赏，所谓跨越时代的审美

▼

⑹ 我想学服装设计，应该从哪开始入门

1要学会手绘基础，很多人觉得手绘不重要，有cad就行，其实所有的软件都

只是辅助设计，如果比如要出一个系列给你很短的时间，那么手绘就非常重要，

只要几根线就能表现出你想表现的东西。在你学习美术基础的时候，可以同时了

解些服装学概论，知道专有名词和发展趋势，还有服装学到底要学什么，将来就

不会很盲目。同时买几本很基础的服装画书，这个时候不要临摹你喜欢的设计师

的图，因为你要学的是基础的东西。还有多关注杂志，除了象vogue .elle这样的

流行杂志，还建议阅读设计师，和流行趋势，这两本是专业杂志。
2介绍两个网站

给你，一是，穿针引线，二是，媚惑之都。当你觉得你能很自如的画一些图的时

候，尝试把杂志上的成衣画成图，多练练。然后初步了解一下三大构成，特别是

立体构成和色彩构成。这个阶段你确定一个你喜欢的品牌和设计师，多去了解他

的资料包括每年的发布会，久了你就能发现些东西。现在可以学习裁缝和制版立

体剪裁。对于mm来说学习些绣花针法，图案绘制也是有好处的。还有多认识些材

料和他们的基本特性，纺织印染。不用太深，了解就行。基本入门就是这些了，

后期在学习cad啊，营销啊，橱窗陈列啊。其实多多的还是平时的了解，培养欣赏

水平，时尚感，等等

希望你学业有成