旗袍价格分析

⑴ 关于旗袍的特点,从美术角度分析,急!!!!!!

电影《花样年
华》中的色彩应用， 这部影片中的色彩的变换是通过女主人
公的旗袍表现出来的， 这种旗袍的变换以及视觉上的欣赏表
现出来的是女主人公丰富多彩的内心世界，因为衣服的穿着
恰好能够表现一个人的欣赏风格。因此，色彩在电影中的应
用， 是一种艺术嫁接于另一种艺术的表现， 能够将电影的主

⑵ 有没有近几年中国旗袍行业的市场分析

中国旗袍总会（英文简称：CCMFN），是全国现有规模最大的旗袍文化平台。旗袍文化经过绵延四百年的发展，旗袍已不仅仅一种服装服饰，还是一种最能体现人类女性魅力的行走视觉艺术，更是一种中国风文化元素。
2016年7月，民政部民间组织管理局主管的中国社会组织网曝光第九批“离岸社团”“山寨社团”名单，中国旗袍总会在名单中。[1]
中文名称
中国旗袍总会
英文名称
CHINA CHEONGFSAM FEDERATION
创立时间
2009
创始人
王潇风
所属行业
文化
简介
中国旗袍总会由著名爱国实业家、慈善家、社会活动家王潇风先生于2009年10月在中华人民共和国香港特区注册创立。[2][2]
中国旗袍总会主要由国内和国外从事旗袍表演艺术爱好者、旗袍表演制作公司、旗袍服饰公司与旗袍行业相关的企事业单位及个人，联合发起的非盈利性质的行业自律法人机构，是我国现有规模最大的旗袍行业组织。发展至今，中国旗袍总会在国内有230个分会，在海外有60多个分会，全世界有会员130多万。 中国旗袍总会是旗袍行业的国际性组织，是国外时尚界联络国内服装界的桥梁和纽带。在推动中国旗袍行业的自律与发展、创建健康从业环境、促进中国旗袍行业的国际化进程，起领导和初进作用。
宗旨
中国旗袍总会致为社会和企业品牌服务，创造良好的旗袍文化艺术氛围，加速旗袍行业正规化，专业化，更好地发挥旗袍在行业在社会公益、推广商业品牌、引领时尚等诸多领域的积极作用,提高国民综合素质与弘扬社会和谐。总会自成立以来，得到了中国文化艺术界权威人士的大力支持。与国际国内众多时尚艺术机构均保持良好的合作关系，并参与了众多的海内外模特赛事、时尚界活动。
职能
促进旗袍艺术创作和事业健康发展；协助政府主管部门，提出有关旗袍业的建设性意见；制定旗袍文化艺术职业规范,组织专业奖项的评定；组织旗袍文化研讨、训练、表演和进行各种艺术创作；开展各种旗袍赛事活动，培养和发掘优秀人才；利用多元化形式向社会各界及需求单位推荐人才，提供相关艺术服务；进行行业统计，收集、分析、发布行业信息，协助国家主管部门实施行业管理；创办刊物、建立共享网站和旗袍时尚论坛等；开展其他合法的有利于社会和谐发展的业务活动。
旗袍起源
旗袍属于我国古代大清王朝满族女性的服饰，旗袍作为服饰的流行，兴于清朝，发展于民国时期，然后又分为京派和海派，其实还有一个南派（现在很多人也许不知

⑶ 旗袍和韩服的对比

作为“衣食住”三要素之一的服装，在我们日常生活中占据着基本而又重要的地位。现代人认为服装能够体现出穿着者气质和个性，是个人形象的另一种诠释。虽然现代服装随着时代变迁变化较快，但我认为传统服装也应当受到珍视。怀着这样的想法，我打算对中韩传统女性服饰——旗袍和韩服，进行比较研究。
本文通过比较分析旗袍和韩服的构造和特性、起源和发展、以及种类和现代改良设计等内容，从而寻找出旗袍和韩服的共同点和差异点。通过对旗袍和韩服的比较研究，我加深了对两国传统女性服装，以及两国文化和风俗的认识。希望本论文能够对增进两国间的交流和友谊带来帮助。
旗袍的起源和历史发展
（1）旗袍，这一被当代国际服装界誉为“东方女装”的代表，如今不仅受到我国广大汉族妇女的爱戴，而且也受到西方欧美妇女的青睐。其实，提起旗袍，它还是起源于十六世纪中期满族妇女的民族服装，至于这种旗袍是谁设计的，又是怎样得以推广的呢？满族民间流传着这样一个美丽的传说故事。传说，从前镜泊湖畔有个满族渔家姑娘，因为长得脸黑俊俏，心灵手巧，人称她“黑妞儿”。她觉得穿着古代传下来的肥大衣裙，打鱼不方便，就自己剪裁了一种连衣带裙多扣拌长衫，既省布合体，又劳动方便。后来，她被选进宫中封为“黑娘娘”，因过不惯官廷生活，穿不惯又肥又大的山河地理裙，就穿起从前自己剪裁的多扣拌长衫。皇上认为她擅自改变官廷服饰有罪，就赶她出宫，并一脚踢中她后心而死去。关东满人听到黑娘娘死的消息，大哭了三天，还穿起她剪裁的那种长袍来纪念她。后来，在旗的妇女认为方便，穿的人多了，就叫它为“旗袍”。说也奇怪，凡穿上旗袍的妇女，都变得十分苗条、俊美，据说那是心灵手巧的黑娘娘在晴中帮助她们打扮哩。

当然，这仅仅是民间传说，但也说明这种满族的民族服饰旗袍由原始的宽腰身直筒式逐渐形成现代汉旗妇女喜爱的线条流畅、贴身合体的流线型旗袍，是经历了多少的漫长演变。最早，旗人穿的旗袍，一般不过脚。只有满族妇女出嫁时，才穿过脚旗袍，作为出嫁礼服。因为，满族贵族妇女都穿高跟木屐，所以，她们的旗袍过脚，以便将脚盖住。清世祖入关，迁都北京，旗袍开始在中原流行。清统一中国，也统一全国服饰，男人穿长袍马褂，女人穿旗袍。以后，随着满汉生活的融合，统一，旗袍不仅被汉族妇女吸收，并不断进行革新。特别随着辛亥革命的风云，旗袍迅速在全国普及。从二十年代未到三十年代初，吸收了西方女装盛行的短袍，旗袍亦随之变短，身长仅过膝，袖口缩口，滚边变窄。三十年代中期，旗袍又渐渐变长甚至曳地，两边的权开得很高，里面衬马甲，腰身变得极窄，以至贴体，更显出女性的曲线。四十年代，旗袍再度缩短，而袖子则短到直至全部取消，几乎又回到二百年前的长马甲时代，所不同的只是更加轻便适体，变成流线型。近年来，旗袍款式又有新的改革，出现了后装袖、有肩缝旗袍，暗褶式开衩旗袍、短连袖旗袍、无袖旗袍等等具有当代开放气息的新款式。
（2）旗袍的发展的过程
服装不能脱离人体而孤立存在，旗袍也一样。女性的头、颈、肩、臂、胸、腰、臀、 腿以及手足,众多曲线巧妙结合的完美整体。旗袍的审美，似乎可以从这里谈起 。
（1）旗袍之源~~“枣”(Zao三声)旗袍,大家族中的一员，其发源有人认为可追溯到春秋战国时期的深衣。
旗人之袍与旗袍枣旗袍不是一个固定的形式，而有一个变化发展的过程。把旗袍视为旗人之袍或旗女之袍，虽看似无大错，但却难免有望文生义之嫌。
（2）民国之初旗袍开始了悄然过渡和发展。
民国20世纪初，中国政治风云跌宕。辛亥革命废除帝制，创立民国，剪辫发，易服色，摧枯拉朽，把属于封建朝代的冠服等级制度送进了历史博物馆，这一切都在为新式旗袍的诞生创造了条件。
（3）民国初期20年代出现的倒大袖与新样式。
民国20世纪10年代和20年代早期，城市女性中时兴过一阵“文明新装”。
30年代旗袍迎来了它的第一个黄金时代。
本世纪20年代到40年代，是近代中国女装最光辉灿烂的时期，而30年代又可谓这一时期灿烂的顶峰。也就是在此时，旗袍奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位，成为中国女装的典型代表。
民国的30~40年代，旗袍迎来了它的第二个黄金时代
旗袍走向经典的过程，可说在30年代已基本完成，而40年代是其黄金时代在时间上的延续。
（4）中华人民共和国成立后的50年代里~~旗袍也有过灿烂的一瞬间，那是因为在人民当家作主的时代，如果说服装也有流行的话，那流行的主导已转向平民化。
（5）在中国的60年中叶~70年代是旗袍被冷落的20年。
从1966年至1976年的“文革”，是对传统民俗文化的一场浩劫，也是旗袍经历的灾难期。
到了中国改革开放的80~90年代旗袍已是辉煌难再了
旗袍的鼎盛年代已经远去，被冷落了30年之久的它，在80年代以来开放后的国土上显得有些落伍了。
不过，在80、90年代却出现了一种具有职业象征意义的"制服旗袍"。为了宣传和促销等目的，礼仪小姐、迎宾小姐以及娱乐场合和宾馆餐厅的女性服务员都穿起了旗袍。

这种旗袍千篇一律，多用化纤仿真丝面料，色彩鲜艳，开衩很高，做工粗糙。这实在有损旗袍在人们心目中的美好形象。人们为了区别自己的身份，更不敢贸然穿旗袍了……

90年代以来，女性理想形象又有所改变。高挑细长，平肩窄臀的身材为人们所向往。而作为最能衬托中国女性身材和气质的中国时装代表--旗袍，再一次吸引了人们注意的目光。国外，还有不少设计大师以旗袍为灵感，推出了有国际风味的旗袍，甚至是中国旗袍与欧洲夜礼服的结合产物
韩服的起源和历史
一、韩服的起源与演变
追根溯源，韩服的雏形于公元前1世纪至公元7世纪的朝鲜半岛就已出现。那时的朝鲜人基本受北方游牧民族的影响，其服饰的原始结构呈上下分离式的二重结构形态。平时，无论男女皆穿长上衣和裤裙，只有在需要讲究礼节和排场的时候才加穿长袍。当时的百济和新罗等国在服饰上大体类似，如果说有什么区别的话，只是在衣服大小、宽度、色彩以及冠帽的装饰上或多或少有所差异。
到了统一新罗时期，全国的服饰样式开始统一，中国的服饰在那里广为流行，与韩服并存于官场与民间，当时，官员的制服和礼服均采用中国的唐装。就款式而言，韩服与唐装的主要差别在于，前者的衣领为直领，而后者则为团领，其他大体雷同。
进入高丽王朝时期，韩服又受到元朝服装的深刻影响，直到高丽成为元的驸马国以后的很长一段时期内，其上流社会的服装和发式仍在时兴元朝的样式风格。韩服的时尚经历了多次变革，现在我们所看到的款式是在李氏朝鲜时代才基本定型的。
朝鲜服饰美丽大方而又独特，独特在性别、身份、地位的象征与展示上。就整体样式而言，韩服大同小异，但具体在花纹、衣料、饰物等细节方面却有较多的差异和较为严格的限制。不同身份的人须穿戴符合自己阶级款式的服装，以表示身份、地位、学识的高低，以及性别、个性、婚姻状况和家庭辈分。有意思的是，韩服的款式一年四季都一样，仅以布料的不同来体现季节的变化。更有意思的是，在国家典礼上，君主、王妃及官员们外面穿着仿明官服，而里头穿的则是韩服。
到了朝鲜时代中期以后，伴随着实学的发展和自主意识潮流的兴起，韩服在款式上越来越趋于本土化，更加表现出自然和谐的文化内涵和审美观点。在布料上，开始采用天然的棉织品或麻织品为主要材料；在颜色上，以自然界中的植物为染料，衣服色彩显现了淡雅柔和的韵味；在结构上，妇女的上衣逐渐变得越来越短，袖子显得更加狭瘦。就视觉效果而言，不仅裙子的色彩比原来更加丰富，而且在形状上更加美观，更能体现出东方女性那自然优美的曲线。
到了当代，朝鲜半岛在服饰文化上呈现了民族传统服装与新式流行服装相生并存竞相媲美的多元景观。尽管西服相当流行，但传统韩服仍以艳丽的色彩、独特的造型和高雅的品位而继续赢得广大朝鲜人的喜爱。钟爱和承袭民族服饰尤以老年人群为甚，相当多的老年男子至今还保持着身穿长袍、头戴斗笠的民族习性。到了节日、婚嫁等喜庆日子，朝鲜人无论男女老幼还是会身着韩服，沿袭着民族礼仪。仅从这一点来看，朝鲜人具有相当深厚的民族文化情结和强烈的文化捍卫意识。

旗袍的特点
旗袍紧扣的高领，给人以雅致而庄重的感觉，微紧的腰身体现出腰臀的曲线；特别是两边的开衩，行走时下角微轻飘动，具有轻快活泼之感。日常穿用可选用花素全棉府绸或涤棉细布制作的旗袍，既朴素又大方。选用小花、素格、细条丝绸制做的旗袍，可表现出温柔、稳重的风格。选用织绵缎、丝绒制作的旗袍，是迎宾、赴宴最华贵的服装，集庄重典雅于一身。近年来，蜡染、扎染、手绘等工艺用于旗袍，”更使旗袍步人高档时装的行列。

旗袍在袖型上有无袖、短袖、中袖和长袖之分；领型上有 传统领和无领之变；经改良的旗袍裙也深受女士们的喜爱。
韩服的构造和特点
二、传统韩服的结构样式
从大的类别来划分，韩服分为男装、女装和童装三个类别。
男性的基本服装以上衣和裤子为主体，此外还加穿周衣等袍类，还有各种冠帽，以此构成整套的衣着，很是讲究。
上衣，由袄和坎肩组成。袄以白色居多，宽松且短，对襟，有敞开的领子，领上敷有宽约2厘米的白领衬，以便随时拆洗。袄的右襟在里，左襟在外，通常要用两个长飘带在右前胸系上半蝴蝶结形的活扣。坎肩用来套在袄外，其颜色和花纹相当丰富。
男裤，最鲜明的特点是裤腰和裤腿肥，裤裆大。裤腰由左向右掩，再系以裤带；裤脚由里向外绾，再系以腿带；为了方便起见，走远路或劳动时还要在膝部以下绑上护腿。
从袍子的种类看，传统的长袍类服装主要有道袍、周衣、深衣、大莎衣、鹤莎衣等等。道袍，有两扇前襟、两扇后襟，各自都敞开着，一直垂到脚面上，看起来与僧服很相似，这是古时候上层人物们穿用的长袍。到了后来，道袍被改为只有前襟敞开，穿着时须用两条衣带系于胸前，由此演变成如今民间常穿的那种外袍。周衣，是一种长外衣，特点是袖较宽，前开襟，配用两条衣带系住左右两襟。根据季节时令的变化，周衣分有单、夹、棉三种。大概是由于周衣的样式比较古老，如今只有一些老年人才穿。
男帽，很有讲究，也极具特色，主要分为宕巾、笠、冠三种类型。宕巾是用马尾编成的一种帽子，帽子的顶部前低后高，呈梯形，现在戴的人已经很少了。笠是男人戴的一种宽檐帽子，当中以黑笠最为流行，其外形为圆筒状，帽沿很宽，可用来遮阳挡雨，制笠的材料一般为芦苇、竹篾、松箩、绸缎、棉布、纸和马鬃等。冠亦称纱帽，用人的头发或黑色的马鬃编织而成，以方形、扇形和复翼形居多。男人特别是老年男子有着戴冠的习俗，且一直沿袭至今，成为朝鲜人服饰文化一道靓丽的景观。
女性的基本服装由上衣和长裙构成，出于礼节的需要，有时也加穿周衣。追溯到封建社会，朝鲜半岛的贵族妇女在参加典礼时还穿有阔衣、唐衣、圆衫等礼仪服装，饰物也相当讲究，有花冠、簇冠、发簪、金铎等等。
女上衣，一般为紧身的短袄，与男袄基本相同，有所区别的是袄襟较短，领子稍呈圆形，襟和下摆略成弧形，线条相当柔和，颜色多种多样。女袄大都在袖口、领子、袄带以及下摆等处镶边，还在上面装饰一层不同颜色的布料，叫做三回妆袄。女袄的前襟通常配有两条长长的飘带，上边打有蝴蝶结。
女装的下身是一件高腰曳地长裙。这种长裙以宽大的裙幅裹着身体，呈上窄下宽状，并略微隆起。为了衬托裙子的立体感，须配有衬裙衬裤，衬裙衬裤的种类也非常之多，因人而宜。女外衣除了短长裙之外，还有圆衫、花衣、罗衫等几种，非常华丽，但如今民间已经很少有人穿，我们只能在舞台上和影视剧里才能偶尔见到。说起朝鲜民族女性喜穿长裙的缘由，有人认为，在久远的传统社会里，人们非常注重女性那种娴熟的美，因此，传统女性出门时通常要穿上长长的外衣，用以遮挡外人特别是男人们的视线。
韩国历史上的闵妃，即明成皇后。
韩服的特征还表现在女装的佩饰上，这些配饰美丽而丰富，当中最具代表性的是玉坠、香囊和三作，头饰当属假发、簪、辫绳和钗。假发在朝鲜民族女性的传统配饰中具有特别地位，是历史上贵族妇女或艺妓中流行的高贵配饰，这种编成大辫盘在头上的假发越大越显高贵。说来有趣，史上曾有为显身价将假发盘得过大，竟使纤细的脖子不堪重压而殒命的惨事。当今，尽管这种假发已经失传，但成年女子穿韩服时仍保留着梳发髻、插簪子等饰配的习俗。
勾鞋，是朝鲜民族妇女特有的一种胶鞋。其形状弯如小船，鞋尖稍高于鞋帮，向脚背方向略成勾状。勾鞋是朝韩妇女服饰的重要特征之一，现在仍然广为流行。
童装，基本上与大人相同，只是面料柔软，颜色多样，充满天真活泼气息。童装中最好看的要数彩袖袄，袖子用红、黄、蓝、绿等横条色布或绸缎做成，宛如美丽的彩虹，蕴涵富贵吉祥之义。这种彩袖袄穿着的时段较长，男孩可穿到一两周岁，女孩可穿到十岁左右。小女孩穿上彩袖袄，配上短红裙，显得活泼大方，十分惹人喜爱。
旗袍的种类和改良
旗袍，原为满洲旗人妇女服装。辛亥革命后，汉族妇女也普遍采用。经过不断改进，旗袍一般式样为：直领，右开大襟，紧腰身，衣长至膝下，两侧开叉，并有长短袖之分，旗袍上装饰最精巧的要算花边。清初镶边较狭，颜色较素。至清末衣缘越来越阔，花边也越滚越多，从三镶三滚、五镶五滚，发展到"十八镶滚"。还有在衣襟及下摆处用不同的珠宝，盘制成各种花样。或挖空花边，镶上各种图案。这类衣服，由于服饰太盛，穿在外边几乎看不清原来的质地。清代妇女穿旗袍时，还要穿花盆底鞋，高四五寸，形状上宽下圆，形似花盆，故俗称"花盆底"。又因其底的中间凿成马蹄式，踏地时印痕像马蹄，所以又叫"马蹄底"。
现代旗袍在满族旗装的基础上进行了改良，并成为中国女性传统的服装。它选料精良，剪裁得体，讲究沿边、盘扣精美。穿上它，能较好地体现东方女性窈窕的身段和典雅端庄的风度。因此不少外国服装设计师说它集中表现了中国服装设计的传统审美意识，称它为中国服装设计的智慧和结晶。旗袍作为宴会及其他庄重场合的礼服，尤显风姿绰约，因而，旗袍的美又富有另一含义：既有对出席场合和主人表示尊重之意，又包含了对民族服装的喜爱之心，同时还显示了与众不同、超凡脱俗的个性特点。
汉服的改良
韩国传统服装-“韩服”融合了直线和柔和曲线的特点。女装由短上衣和宽松裙子组成，显得十分优雅，男装由上衣和裤子组成，大褂和帽子更加衬托其服装美。作为白衣民族，韩服基本色为白色。根据不同季节，不同身份其着装的穿法、布料、色彩不同。如遇到结婚等特别日，平民也穿贵族们穿的华丽颜色的韩服和装饰品，婚礼服由粉红上衣加深红色裙子组成，上面再加披肩，披肩是由五种颜色组成的华丽的服装，这是参照了东方的阴阳五行色，最近国内出现了融合韩服优点并添加了实用性的改良韩服。
差异
韩服

韩服是从古代演变到现代的韩民族的传统服装。其风格和特征明显区别于日本的和服。韩服的线条兼具曲线与呈直线之美。韩国服装之美在于计简洁,上身和下身的线条和色彩和谐协调。

作为白衣民族，韩服基本色为白色。根据不同季节，不同身份其着装的穿法、布料、色彩不同。如遇到结婚等特别节日，平民也穿贵族们穿的华丽颜色的韩服和装饰品，婚礼服由粉红上衣加深红色裙子组成，上面再加披肩，披肩是由五种颜色组成的华丽的服装，这是参照了东方的阴阳五行色。

女子的“韩服”包括一件有两根长丝带的短袄,丝带系着一个蝴蝶结,另外还有长长的袖子和高腰长裙。白棉纱和由丝、稻草或橡胶制成的船形鞋是和韩袍配套而穿的。女式韩服的短上衣和长裙上薄下厚，端装闲雅；透露着东方伦理和超世脱俗之气的结合。

男子的基本服装由一件短袄、一条裤子和一件外套组成。短祆的袖口宽松，裤子也很肥大，并用带子将裤脚束在脚踝处。大褂和帽子更加衬托其服装美。

韩服还可掩饰体形上的瑕疵，使体形较矮的人看上去高一些,较瘦的人看上去则丰满一些，增添女性之美。

现在的韩国，传统民族服装和新式流行服装并存，老年男人多数穿民族服装，个别老人还头戴黑纱斗笠，身穿长袍。中年以上的妇女喜欢穿民族衣裙，也喜欢穿带勾的韩国妇女胶鞋。近年来，老年妇女所穿的民族服装不仅颜色鲜艳，而且大多是带花的绸缎。青少年在平时穿各式各样的现代服装。如今，大部分韩国人已经习惯穿洋装西服，但是在春节（农历正月初一）、中秋节等节庆日，或在韩国按传统仪式举行婚礼时，新郎、新娘仍穿传统的民族婚礼服。仍有许多人喜爱穿传统的民族服装。

⑷ 旗袍怎么理解都有那些品类啊

论旗袍的流行起源
世界服装网 www.csfz.cn 2005-10-09 16:00:25.0

无论是在国内还是国外，学术界抑或设计界，旗袍在很多人看来属中国传统服装的当然代表，甚至已经成为中国服装传统的代名词。但是，站在21世纪的高处回首中国悠久的服装历史，旗袍真就那么传统吗？从某种意义上说,旗袍从流行之初就注定了它是拖着西化影子的中华国粹。深入考察旗袍流行的起源，不但有助于澄清中国的服装及设计史实，亦为中国现代服装设计如何将民族传统与国际流行交融提供一个生动的范例。

一、旗袍风尚的基本特征

所谓“旗袍”，指衣裳连属的一件制服装（One-piece Dress），同时，它必须全部具有或部分突出以下典型外观表征：右衽大襟的开襟或半开襟形式，立领盘纽、摆侧开衩的细节布置，单片衣料、衣身连袖的平面裁剪等。尽管有观点认为旗袍包含清代旗装的袍和民国女性的袍，但是通常意义上的旗袍一般是指20世纪民国以后的一种女装式样。而所谓“旗袍风尚”则更多是从装扮行为模式和社会群体角度考虑，其基本特征为：以旗袍为基本品类，在配伍上则具有一件制服装的特点，下身基本不再配穿可能外露的裙或长裤，在一定的社会群体中风行一时。

二、旗袍风行的起始时间、地点和人群

论及旗袍风尚的起始时间，通常认为在20世纪民国时期，郑逸梅先生即称“原来女子在清代穿短衣，不穿旗袍，旗袍在民国后始御之”。至于具体的年份，以往的研究相对比较含糊。周锡保先生和张爱玲女士均以为旗袍的流行在1921年以后，周氏还以1923年的画报等资料推断所谓旗袍在其时的上海数十人中不过一二。事实上，以当时上海的新闻界对社会现象敏感程度，一种新式样的风行必然会引起广泛的关注，但是在1925年5月以前的如《申报》等报纸上很难查到有关于旗袍的文字，而大量资料为旗袍在1925年的出现提供了佐证。在作为旧帝都的北京，也有记载表明旗袍时尚始于1925年。因此，将旗袍流行的起始时间视为1925年当为合理。

至于旗袍风尚的始发地，应在其时对中国服装流行影响最为广泛的上海或北京。尽管旗袍从名称上望文生义应与满族人有必然的联系，而北京的满族人非但在数量远多于上海，还在衣着上保持有本族旗装(Qi Style,也称满装Manchu Style)传统，且两地旗袍风尚的起始时间也较为一致，但是，旗袍在当时是一种新派的时兴，它与满族人旧时的袍在穿法上有诸多不同，但却和西式裙装颇为类似，以上海在中国唯一的时尚中心地位、西风东渐的先得之地以及追求衣着时兴的城市特征而言，1948年屠诗聘先生断言旗袍“开始流行于上海，逐渐流入内地”并非虚妄，而许地山先生早在1935年也曾有过类似论述。

关于旗袍风尚的始发群体，有诸多原始记载和研究结论表明为上海的女学生群体。以当时其“女界领袖”的衣着引领地位和对西化新事物的接受能力而论，也只有她们才可能是旗袍最早的主要使用者。

三、旗袍式样的起源分析

关于旗袍的式样起源已经有诸多的研究。很多结论认为民国旗袍是清代旗装中的袍的延续，其主要依据为两者之间形的类似和名的联想，国外也有将其称为“Mandarin Dress”。但是，此类推论很难解读旗袍风尚中弃裙裤而穿袜甚至裸腿的迥异于此前中国传统的装扮特征。事实上，服装历史中很多款式的类似纯属巧合，断言其承袭却又不尽然。在清代，女式旗装袍一般称为衬衣或氅衣,却很少有旗袍之说。尽管沈从文先生在论述雍正四妃子便服时曾谈到其中两件长袍“已经具有后来旗袍规模”，但本意应该是求得对研究主体的形象说明而非指两者之间的因袭必然。张爱玲曾将最早的旗袍解释为1921年女学生对男装袍的款式借用，但少有论证。还有境外研究认为旗袍的起源是汉装、旗装和西方服装的元素结合，却又语焉不详。

作者无意否认旗袍与中国传统服装的必然联系，但是如果仔细考察旗袍的早期时尚，我们会发现它尽管具有中国传统服装的部分款式特征，但并非清代旗装袍的嫡生，如今被看作国粹的旗袍从风行之初就脱不了西化的胎记。

首先，必须看到传统的袍在中国女性中的普遍使用曾出现断层。清代的满族女性穿袍，汉族女子则主要为褂、袄配裙和裤。尽管满汉服装间的区别到清末已很模糊，但民国初年女性穿袍者“极不普遍”。其次，从历史的沿革角度考虑，自19世纪末起包括服装在内的部分旧传统习俗就被有识之士当作妨碍中国进步的障碍，1911年辛亥革命期间废除了清代的服装礼仪制度，还发生了短暂的排满风潮，其后又有“五四”新文化运动的洗礼，在受西方文明影响最早也最大的上海，复制清代旗装袍的社会条件似不充分。再从旗袍的使用群体角度分析，旗袍初始的穿用者和最早的倡导者是都市中受西学影响较深的学生等社会群体，她(他)们绝大多数是汉族人，她(他)们的祖先在清初经过流血抗争才为汉族妇女取得不穿满式服装的权利，服装史上由此有了清代女装的“汉装(Han Style或Chinese Style)”和“旗装”之分，尽管自清末起上海女装就是西洋东洋、汉装满装兼而有之，但要让其照搬曾为之唾弃的旧传统服装少有可能。由此可见，旗袍与清代旗装中的袍应该不会有直接的渊源关系。

任何新流行的兴起在其偶发性的背后都有必然性。联系1925年前后的上海女装时尚，可以对旗袍式样的诞生作如下解释：自20世纪10年代起，传自留学东洋女学生的少有纹饰短衣长裙的“文明新装”成为新派女性的时髦；马甲原本是清代以来上海妇女的常用衣类，短可及腰长可至膝，20世纪20年代初时兴一种长至小腿的大马甲，类似旗装式样的袍而无袖，有人为求区别也为标榜新奇将它称为“旗袍马甲”；至旗袍风行之前，开始有将旗袍马甲着于褂袄之外而取代裙和裤的穿法，部分研究认为旗袍即脱胎于此；再将日常生活中的旗袍马甲加上文明新装中风行的及肘喇叭袖（时称倒大袖），构成了旗袍最早的流行式样。

但是，如此仅说明了旗袍本身的形的由来，却无法解释旗袍风尚中与旧传统完全不同的服装配伍方法，而这恰恰是民国的旗袍和以往传统衣着习俗之最大区别所在：自清代至旗袍风行之前，无论是汉族还是满族女性均通过与袍服或上装相配的裙和长裤将下肢基本遮盖。而在旗袍的配伍中,除1925年旗袍流行的萌芽期有少量袍中穿裤的记载外,其时尚主流基本为旗袍内不着可能外露的裙及长裤，而是配穿合体的袜，甚至不着袜而裸露小腿。

作者注意到，旗袍与当时的连衣裙等西式裙装在衣裳连属的制式和衣装搭配上均有出奇的相似，包铭新先生也曾将旗袍比喻为中国的One-piece Dress。早在20世纪初，上海已经于华洋杂处中见识并开始宽容地接纳了包括西式裙装在内的西方服装体系；10年代中期后上海流行跳交际舞（时称“交际茶舞”），摩登女子穿用的“茶舞服”中就有西式连衣裙；对于部分受西方文明影响较大的女性群体而言，西式裙装也常为其所用；而且作为旗袍母体之一的文明新装亦不同于日本和中国传统服装，它是西方服装体系通过日本再迂回传到中国的结果，裙已经不是中国传统的围系式而改为西式套穿，裙内也不再穿着长裤；加之上海“时髦机器”的城市特性对服装流行求新求变的诉求，在上海的西式学堂的女学生群体中最早出现了融旗袍马甲、文明新装和西式裙的诸多特性于一体的旗袍新流行也就不难理解。旗袍之所以“只不过略仿旗装，和真正满人的袍，相去很远”，其根本原因应在于此，而这又是过去的某些研究较为忽略之处。

四、旗袍称谓的由来推断

尽管自清代以来，袍就不是普通汉族女性的日常服装，在上海只有旗人和少数欲以衣装猎奇争艳者穿用，但由于男子的普遍使用，当时的人们对袍并不陌生，而所谓旗袍确实与其在外形上十分类似，将它归类为“袍”也很合理，何况还有男袍女穿之旗袍起源说。同时，因为汉族男性早在清初就改穿满式男装，而旗装中的男、女袍除大小和装饰不同外几乎形出一辙，加上旗袍前身之旗袍马甲也与旗装的袍多有相似之处，由此可以理出旗袍与旗装袍的间接联系。“旗”字则可从“旗袍马甲”中得到解读，“旗袍”称谓甚至还可能是它的直接衍化。非但如此，较先采纳旗袍的又是一个鼓吹男女同权的社会群体，她们不但要通过旗袍摒弃过去妇女上衣下裙两截穿衣的习俗以改变中国女性的弱势群体形象，更想无论在称呼上还是在式样上都取得和男性一样使用袍的权利。而且尽管其时的上海已经较为开放，保守思想仍有相当势力，对西式装扮和新奇时髦虽然见怪不怪，但在流行的推广过程中还是阻力重重。新式、样冠以看似传统的“旗袍”之名以强调中式模糊西化，也许是为体现五族共和及男女平等的民主思想，更可能是期待以此减轻社会的群体压力。

五、旗袍流行的美学解读、消费保证和社会机遇

任何一种式样要成为时尚，必须为大众的美学理念所认可、消费相对便利并包容于一定的社会氛围。风行之始的旗袍是中式表观下的西化穿用，其既有中国服装传统的外观承袭，但又是西风吹拂下的传统变异。时尚美好出乎想象的强大力量，渴望和想往包括服装流行在内的西方文明的社会风气，加上民众重视衣饰的习俗和传统服装制作业的基础，以及北伐革命风起云涌的时代背景，终于成就了旗袍的在中国的全面流行。

对于旗袍时尚的美学解读，尽管有观点认为其在于类似西式审美所嘉许的人体曲线显露，但事实上旗袍风尚仍体现了中国传统审美的潜意识并构成了具有中国20世纪前期的时代特征的新的衣饰美学观⒂。早期的旗袍依然是传统的平面结构，其连身通袖强调的还是手臂下垂时传统美人的溜肩，腿也只在袍衩间得到意念上的完整；尽管旗袍在胸臀的最大处是合体的，但由于没有横向腰线分割和胸腰省道，腰部虽通过边缝内收但仍具相当的宽松度，在顺畅的廓形下，胸的突显依然较西式服装为弱，而东方人种臂的扁平却被忽略；至于纤腰则是概念想象的必然，身段婀娜者自不必说，即便是腰变粗腹显赘穿上旗袍仍有臆想中的苗条，最多只是使袍在腹前有一个不明显的凸出曲面，反而显出中国传统式的“富态”，这使得旗袍无论二八佳丽或六十年纪均相适相宜。如此构成的旗袍非但中国的女人喜欢它，即便男人也欣赏它，老派人物接纳它是因为其有传统的服装表征和审美意趣，西式因素的融入又迎合了当时所必需的开明 ；新派人物欢迎它则着眼于其中西交融的衣着方式，还具有紧跟西方的流行感和一个完全中国味道的名字。而旗袍对于服饰配伍的中西包容又体现出不同社会群体的审美偏爱。

由于早期旗袍的结构和传统服装脉络相承并不复杂，同时其简练的廓型和局部装饰又对材料具有极大的兼容性，服装制作因人而异相当便利，这使得旗袍的风行在物质上成为可能。旗袍可以到弄堂口胡同旁的裁缝摊或把裁缝请到家里量身而制，如果付不起工钱则干脆自做自穿或请人帮忙，而当时的时装店通常只卖西式服装，至多有一两个柜面承接那些不满意江湖裁缝又不愿自己动手的富家女子的旗袍定做。尽管其时并没有设计师的职业分工，但是具有优秀服装传统的中国女性特别如上海的时尚民众，将其流行主张通过裁缝之手在不知不觉中完成了现代概念中的设计行为。正是由于旗袍的这种泛设计性使旗袍看似大同小异但有着丰富的局部变化，进而造就了旗袍个性充沛的风尚流行。

20世纪20年代的中国社会背景为旗袍的风行提供了有利时机。北伐革命的隆隆炮声和妇女解放的阵阵口号，成了作为新女性的标志之一的旗袍为社会接纳乃至赞许的最好理由。社会各界特别是商业功利驱使下的纺织厂、服装店等则对旗袍时尚的推波助澜。妇女特别是城市女性的时髦天性也使旗袍加速进入百姓衣装生活。自1927年以后，旗袍的流行逐渐由城市向乡村推广，至20世纪30年代，旗袍已经取代上衣下裙而成为中国女性的主要服装品类。

六、结论

旗袍风尚是中国服装传统的西化变异。它起始于1925年上海的女学生群体，1927年后风行全国。早期旗袍的式样融合了旗袍马甲和文明新装的特点，同时又结合了西式裙装的配伍形式，构成了既有西方流行的影子而不同于中国传统袍服、又具有鲜明的中国特色和时代象征的新的时尚流行和服装审美，并被现代人视为20世纪中国衣着传统的代表和中西交融的设计典范。鉴于旗袍风尚与以往袍服的区别，可将“旗袍”作为20世纪20年代以后的全部具备或部分突出如右衽开襟、立领、盘纽、摆侧开衩等局部特征的一件制女装的专门指称，而将此前旗装中的袍称作“旗装袍”。同时，由于境外研究以及英文翻译对旗袍的表述多种多样，如“Mandarin Dress”、“Ch'ipau”以及“Cheongsam”等，建议统一以“Qi Pao”指代。

⑸ 冬季适合用当今哪些面料做旗袍,并分析原因

毛呢、羊毛、羊绒、丝绒等都可以作为冬季旗袍的选择。当然，这里面保暖效果最好的自然还是羊绒，保暖指数最高，面料薄而有型，是做冬季旗袍的不二之选。
丝绒：丝绒与人体有极好的生物相容性，加之表面光滑，其对人体的摩擦刺激系数仅次于丝绸。良的耐皱性、弹性和尺寸稳定性、绝缘性能好。
毛呢：耐脏耐磨，吸湿性强、穿着舒适，弹性、抗皱性能好。
羊绒、羊毛保暖性就不用说了，应该基本都知道的，很多人会分不清二者区别：羊毛来自绵羊，羊绒产自山羊身上。羊绒衫的吸水性是所有纺织纤维中最强的，且羊绒保暖程度是羊毛的8倍，所以做好是选择羊绒。

⑹ 冬天旗袍好卖吗

可能销量会受到季节的影响，

但不会很大。

由于旗袍的款式有限，

所以不存在过时的说法，

从这个角度分析，季节影响也不是很大。

⑺ 旗袍作为中餐厅的国服,分析其利与弊

让餐厅独具特色，但如果是作为工作服，容易吸引食客；
弊是精致的旗袍造价比较高，不可能投入太多资金，所以看上去可能会比较廉价，而且对身体贴合度要求也高利是可以发扬中华服饰文化

⑻ 为什么说旗袍最能体现东方女性之美

在民国时期盛行的旗袍，既有中国国粹的美称，同时也被公认为是我国女性的国服，深受广大女性同胞的喜爱。而之所以说旗袍能够体现和诠释东方女性之美，主要有以下几点原因，具体分析如下：

旗袍的美，是一种优雅知性且处处散发着魅力的美，它是最能展现穿着者身材的服饰之一。对于旗袍的流行起点，多数人认为要从二十世纪二十年代说起，其最辉煌灿烂的时期是在1930年前后，这段时期奠定了旗袍在我国女性服饰舞台上不可撼动的地位。后期虽因种种原因，经历了一段没落期，但它却从未被遗忘，近些年来，旗袍又渐渐开始出现在人们的视野中，开始大放异彩。

即使这些西方女性在骨骼构造方面，可能略微偏大，但也不影响她们将旗袍穿出属于自己的“西方味道”。且随着旗袍的不断改进和东西方文化的逐渐融合，相信我们的旗袍会被更多人接纳，温婉如玉的旗袍美也会被更多人知晓。

⑼ 从旗袍的兴衰分析世界时尚流行趋势和中国文化的关系

自己总结的~~~全旗袍发展过程 是最简短版的 不能再简了~~

有五个历史阶段了
一，清初为瘦长紧窄小袖素简的旗女之袍（封建文化特色代表）
二，清末至民国初 也就是20年代及其以前 旗袍已变得宽大繁褥（封建文化特色
代表）
三， 30年代和40年代是旗袍的黄金时代，也是近代中国女装最为光辉灿的 时期。全世界女性们所钟爱的旗袍，就是以30年代旗袍为典型的。而30年代的旗袍，就是以海派旗袍为楷模的。（辛亥革命 为西式服装在中国的普及清除了政治障碍，同时也把传统苛刻的礼教与风化观念丢在了一边，解除了服制上等级森严的种种桎桔服装走向平民化、国际化的自由变革，已经水到渠成，旗袍由此卸去了传统沉重的负担。代表新生中国）
四，新中国成立之后，大陆穿旗袍的女性急剧减少。（社会主义，文化反对资本化，旗袍被视为资本文化代表 被禁）
五，改革开放后，再次流行。（思想解放，旗袍作为中国文化代表，被重新推向世界）

下面是民国至今旗袍发展历程 与文化流行 比较长 给你参考参考~~

民国之初——悄然过渡过的旗袍。
20世纪初，中国政治风云跌宕。辛亥革命废除帝制，创立民国，剪辫发，易服色，摧枯拉朽，推翻了满族封建统治者，把属于封建朝代的冠服等级制度送进了历史博物馆，这一切为新式旗袍的延生创造了条件。辛亥革命后“达拉翅”、“花盆底”等旗女的特征装束在一夜之间销声匿迹……
1924年，末代皇帝溥仪被逐出紫禁城，清朝冠服就此成为绝唱。1920年前后，新文化运动的春潮唤醒了人们对美的渴望。
这一时期，上海成为以女性妆饰的新展示台，追求服饰的新颖时髦成为当时的社会风尚，时髦女子对政治与服饰流行有着双重的敏感。
受日本式服装影响，20世纪10年代和20年代早期，"文明新装"开始流行，女学生与女教师爱着的黑色裙成为时尚。
20年代——倒大袖与新样式。
20世纪10年代和20年代早期，城市女性中时兴过一阵“文明新装”。
30年代——黄金时代（i）
20世纪20年代到40年代，是近代中国女装最光辉灿烂的时期，而30年代又可谓这一时期灿烂的顶峰。也就是在此时，旗袍奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位，成为中国女装的典型代表。
40年代——黄金时代（ii）
旗袍走向经典的过程，可说在30年代已基本完成，40年代是其黄金时代在时间上的延续。
20年代以后到40年代，是近代中国女装最光辉灿烂的时期，而30年代又可谓这一时期灿烂的顶峰。也就是在此时，旗袍奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位，成为中国女装的典型代表。
进入30年代后，旗袍造型完美成熟，堪称经典之作，使得以后的旗袍始终难以跳出该种廓形，只能在长短、胖瘦及装饰上略作变化而已……
全世界家喻户晓的旗袍，被称作Chinese dress的旗袍，实际上正是指30年代的旗袍。旗袍文化完成于30年代，30年代是属于旗袍的黄金时代。
可以说到这时中国才有了真正的时装，现代意义上的时装。外国衣料的源源输入，各大报刊杂志开辟的服装专栏，还有红极一时的月份牌时装美女画，都无疑推动着时装的产生与流行。由于旗袍的修长适体正好迎合了南方女性清瘦玲珑的身材特点，所以在上海滩倍受青睐……
而加入西式服装特点的海派旗袍，也就自然很快从上海风靡于全国各地。这样，作为海派文化的重要代表，海派旗袍便成为30年代旗袍的主流，我们所讲的30年代的旗袍也就是海派旗袍了。
30年代后期出现的改良旗袍又在结构上吸取西式裁剪方法，使袍身更为称身合体。旗袍虽然脱胎于清旗女长袍，但已迥然不同于旧制，成为兼收并蓄中西服饰特色的近代中国女子的标准服装……
建国之初，人们对衣着美的追求已完全转化成了对革命工作的狂热。旗袍所代表的悠闲、舒适的淑女形象在这种氛围里失去了其生存空间……
50年代——也有过灿烂的一瞬
在人民当家作主的时代，如果说服装也有流行的话，那流行的主导已转向平民。
到1956年，据说前苏联的某领袖人物到中国访问时提出，中国人的服装要体现社会主义欣欣向荣的新面貌，于是，政府号召“人人穿花衣裳。
这时出现的旗袍比以往增添了健康自然的气质。不妖、不媚、不纤巧、不病态，符合当时"美观大方"的标准，而且更为实用……
60、70年代——被冷落的20年
从1966年至1976年的“文革”，是传统文化的浩劫，也是旗袍的灾难。
80、90年代——辉煌难再
整个80年代，一直有人预测旗袍将会流行。尤其是80、90年代，女性的理想形象又有所改变，高挑细长、平肩窄臀的身材为人们所向往。
作为最能体现这种完美身材的旗袍有了生存和发展的空间。照说当年大受青睐的旗袍会再次回到人们当中。但出人意料的是，旗袍并未再度流行，而是只有少数人在穿……
旗袍的鼎盛年代已经远去，被冷落了30年之久的它，在80年代以来开放后的国土上显得有些落伍了。
不过，在80、90年代却出现了一种具有职业象征意义的"制服旗袍"。为了宣传和促销等目的，礼仪小姐、迎宾小姐以及娱乐场合和宾馆餐厅的女性服务员都穿起了旗袍。
这种旗袍千篇一律，多用化纤仿真丝面料，色彩鲜艳，开衩很高，做工粗糙。这实在有损旗袍在人们心目中的美好形象。人们为了区别自己的身份，更不敢贸然穿旗袍了……
20世纪90年代以来，女性理想形象又有所改变。高挑细长，平肩窄臀的身材为人们所向往。而作为最能衬托中国女性身材和气质的中国时装代表--旗袍，再一次吸引了人们注意的目光。国外，还有不少设计大师以旗袍为灵感，推出了有国际风味的旗袍，甚至是中国旗袍与欧洲夜礼服的结合产物。